Mikä on nykytaide?

Kysymykseen "Mikä on nykytaide?" Löytyy yleinen vastaus. mutta on myös tarkempi vastaus. Yleinen vastaus on riistämättä yksinkertainen: Nykytaite on "taidetta, jota on luotu ja jota kehitetään edelleen elämämme aikana." Toisin sanoen, se on nykyaikainen meille, katsojille.

Tämän vastauksen ongelma on tietysti "nykyaikainen", joka voi vaihdella ihmisen iän mukaan. Jos olet 96-vuotias, "Nykytaiteen" ja "Nykytaiteen" välillä on jonkin verran päällekkäisyyksiä elämässäsi - siksi tarve erityiselle vastaukselle.

Tässä on kaksi hyvää nyrkkisääntöä näiden kahden erottamiseksi:

• Nykytaideon taidetta impressionistista (sanotaan noin 1880) 1960- tai 70-luvulle saakka.
• Nykytaide on taidetta 1960- tai 70-luvulta asti juuri tähän minuuttiin saakka.

Vuosi 1970 on raja-arvo kahdesta syystä. Ensinnäkin, noin vuoden 1970 jälkeen, termit "Postmodern" ja "Postmodernism" ilmestyivät, tarkoittaen sitä taidemaailmassa oli täynnä modernia taidetta ja jotain uutta ja olennaisesti erilaista saapui.

Toinen syy on se, että vuosi 1970 näyttää merkitsevän helposti luokiteltavien taiteellisten liikkeiden loppua. Jos vertaa nykytaiteen ääriviivat nykytaiteen ääriviivaan, huomaat, että niitä on paljon enemmän ilmoituksia entisissä luetteloissa, huolimatta siitä, että nykytaide nauttii paljon työskentelevistä taiteilijoista, jotka tekevät paljon enemmän taide. Se johtuu mahdollisesti siitä, että nykytaiteilijat työskentelevät enimmäkseen "liikkeissä", joita ei voida helposti luokitella.

Vaikka luokittelu voi olla vaikeaa, nykytaide on kollektiivisesti paljon sosiaalisesti tietoisempaa kuin mikä tahansa aikaisempi taiteen aikakausi on ollut. Paljon taidetta, etenkin 1980-luvun lopulta lähtien, on liitetty johonkin nykyaikaiseen aiheeseen: feminismi, monikulttuurisuus, globalisaatio, biotekniikka ja aids esimerkiksi tietoisuus.

Moderni taide on sitä vastoin määritelty pisteeksi, jossa taiteilijat tunsivat ensin vapauden:

• luota heidän sisäisiin näkemyksiinsä
• ilmaista nämä visiat työssään
• käyttää todellista elämää (sosiaaliset kysymykset ja kuvat nykyajan elämästä) aiheen lähteenä
• kokeilla ja innovoida niin usein kuin mahdollista

Näillä kahdella linkitetyllä kategorialla on muita tunnusmerkkejä. Modernia taidetta on kuvattu taiteena, jossa perinteet on syrjäytetty ja korvattu kokeilulla. Nykytaiteen museo jäljittää modernin taiteen alkamisen teollisuusvallankumoukseen, joka kesti 1800-luvulta 1800-luvulle ja aiheutti muutoksia valmistuksessa, kuljetus ja teknologia, jotka vaikuttivat perusteellisesti Länsi-Euroopan, Pohjois-Amerikan ja lopulta myös sosiaalisiin, taloudellisiin ja kulttuurisiin elämänolosuhteisiin maailma.

Nykytaite sitä vastoin on kuvattu reaktiona nykytaiteeseen, mikä heijastaa globalismia, kulttuurista monimuotoisuutta ja tekniikkaa palkitsevaa yhteiskuntaa. Taidekirjailija ja kouluttaja Kelly Richman-Abdou, kirjoittaminen Minun moderni tapasi, sanoo, että nykytaiteen uskotaan alkaneen Pop Artista, jonka ovat toimineet Andy Warholin ja Roy Lichtensteinin kaltaiset taiteilijat ja jota määrittelee sen kiinnostus massikulttuurin kuvaamiseen.

• Danto, Arthur C. "Taiden päättymisen jälkeen: Nykytaiteen ja historian vaalea", päivitetty painos. Princeton, NJ: Princeton University Press, 2015.
• Richman-Abdou, Kelly. "Taidehistoria: Mikä on nykytaide?" Minun moderni tapasi. Metropolitan Museum of Art, 11. toukokuuta 2017.
• Robertson, Jean ja Craig McDaniel. "Nykytaiteen teemat: Visuaalinen taide vuoden 1980 jälkeen", 2. painos. Oxford UK: Oxford University Press, 2010.
• "Mikä on moderni taide?" MoMALearning. New York: Nykytaiteen museo.