Fernando Botero: "Kolumbian taiteilijat Kolumbiasta"

Kolumbialainen taiteilija ja kuvanveistäjä Fernando Botero tunnetaan aiheidensa liiallisista suhteista. Käyttämällä suuria, pyöreitä kuvia sekä huumorina että poliittisina kommentteina, hänen tyylinsä on niin ainutlaatuinen, että siitä on tullut tunnetuksi Boterismo, ja hän viittaa itseensä "kolumbialaiseksi taiteilijaksi kolumbialaiseksi".

Fernando Botero Nopeat tosiasiat

Fernando Botero syntyi Medellinissä, Kolumbiassa, 19. huhtikuuta 1932. Hän oli toinen kolmesta lapsesta, jotka syntyivät matkalle myyvälle myyjälle David Boterolle ja hänen omalle vaimonsa Floralle. David kuoli, kun Fernando oli vain neljä vuotta vanha, mutta setä astui sisään ja oli muodostuneessa roolissaan lapsuudessaan. Teini-ikäisenä Botero kävi matador-koulussa useiden vuosien ajan, alussa kun hän oli kaksitoistavuotias. Härkätaisteluista tulee lopulta yksi hänen suosikkikohteistaan ​​maalata.

Muutaman vuoden kuluttua Botero päätti jättää härkätaistelualan ja ilmoittautui jesuiitta-johtamaan akatemiaan, joka tarjosi hänelle stipendin. Se ei kuitenkaan kestänyt kauan - Boteron taide oli ristiriidassa jesuiittalaisten tiukkojen katolisten ohjeiden kanssa. Hän joutui usein alastomien maalaamiseen ja karkotettiin lopulta akatemiasta kirjoittamalla paperin, jossa hän puolusti Pablo Picasso -maalauksia - Picasso oli ateisti, joka oli hieman pakkomielle kuvia kuvaa kristinuskoa tavalla, jota pidettiin jumalanpilkkana.

Botero lähti Medellinista ja muutti Kolumbian pääkaupunkiin Bogotáan, missä hän suoritti koulutuksensa toisessa taidekoulussa. Hänen teoksensa oli pian esillä paikallisissa gallerioissa, ja vuonna 1952 hän voitti taidekilpailun ansaitsemalla tarpeeksi rahaa päästäkseen Eurooppaan. Siirtyessään hetkeksi Madridiin, Botero ansaitsi elantonsa maalaamalla kopioita espanjalaisten mestareiden, kuten Goyan ja Velásquezin, teoksista. Lopulta hän matkusti Firenzeen, Italiaan, tutkimaan freskotekniikoita.

Hän kertoi Amerikka kirjailija Ana Maria Escallon,

"Kukaan ei ole koskaan sanonut minulle:" Taide on tämä. " Tämä oli tietyllä tavalla onnea, koska minun olisi pitänyt viettää puolet omasta elämä unohtaa kaiken, mitä minulle on kerrottu, mitä tapahtuu useimpien hienon koulujen oppilaiden kanssa Arts."

Boteron ainutlaatuinen maalaus- ja kuvanveistämistyyli on härkätaistelijoita, muusikoita, korkean yhteiskunnan naisia, sirkusta esiintyjille ja lepotuuleparille on ominaista pyöristetty, liioiteltu muoto ja enemmän kuin suhteeton määrä. Hän viittaa heihin "rasvahahmoiksi" ja selittää, että hän maalaa suurikokoisia ihmisiä, koska hän vain tykkää heidän ulkonäköstään ja nauttii leikkimisestä mittakaavassa.

Hänen ikonisia aiheitaan esiintyy näyttelyissä ympäri maailmaa, sekä maalauksina että veistoksina. Hänen veistoksensa on yleensä valettu pronssiin, ja hän sanoo:Veistokset sallivat minun luoda todellisen volyymin… Muotoja voi koskea, heille voidaan antaa sujuvuus, haluaman aistillisuus. ”

Monet Boteron veistetyistä teoksista ilmestyvät hänen kotikaupungissaan sijaitsevalle katutielle; näyttelyssä on 25 osana lahjoitusta, jonka hän antoi kaupungille. Plaza Botero, isojen ihmisten koti, sijaitsee Medellinin nykytaiteen museon ulkopuolella, kun taas museossa itsessään on lähes 120 lahjoitettua Botero-kappaletta. Tämä tekee siitä toiseksi suurimman botero-taiteen kokoelman maailmassa - suurin on Bogotássa, osuvasti nimettyyn Botero-museoon. Näiden kahden Kolumbiassa sijaitsevan installaation lisäksi Boteron taide esiintyy näyttelyissä ympäri maailmaa. Hän pitää kuitenkin Kolumbiaa todellisena kotinaan ja on sanonut olevansa "Kolumbian taiteilijoiden kolumbialainen".

Maalausten suhteen Botero on uskomattoman tuottelias. Kuudenkymmenen plus vuoden uransa aikana hän on maalannut satoja teoksia, jotka perustuvat monenlaisiin taiteellisiin vaikutteisiin, renessanssin mestareista abstraktiin ekspressionismiin. Monet hänen teoksistaan ​​sisältävät satiireja ja sosiaalipoliittisia kommentteja.

Botero on saanut hänet toisinaan vaikeuksiin. Pablo Escobar, myös Medellinistä, oli huumausainekartellien herra 1980-luvulla, ennen kuin hänet tapettiin ampumalla vuonna 1993. Botero maalasi kuuluisasti kuvasarjan nimeltään La Muerte de Pablo Escobar- Pablo Escobarin kuolema - joka ei mennyt hyvin niiden kanssa, jotka pitivät Escobaria kansan sankarina. Botero joutui pakenemaan hetkeksi Kolumbiasta oman turvallisuutensa vuoksi.

Vuonna 2005 hän aloitti lähes yhdeksänkymmenen maalaussarjan tuotannon, joka kuvaa vankien kidutusta Abu Ghraibin pidätyskeskuksessa, aivan Bagdadista länteen. Botero sanoo saaneensa vihapostia sarjaan ja häntä syytettiin "amerikkalaisvastaisuudesta". Hän kertoi Kenneth Baker SF-portti:

"Amerikan vastainen se ei ole... Anti-brutaalisuus, epäinhimillisyys, kyllä. Seuraan politiikkaa hyvin tarkasti. Luin useita sanomalehtiä joka päivä. Ja minä ihailen tätä maata suuresti. Olen varma, että suurin osa täällä olevista ihmisistä ei hyväksy tätä. Ja amerikkalainen lehdistö kertoi maailmalle tämän tapahtuvan. Sinulla on lehdistönvapaus, joka tekee tällaisen mahdollista. "

Nyt kahdeksankymmentäluvulla Botero jatkaa maalaamistaan ​​jakaen aikansa Pariisin ja Italian välillä kodeissa, jotka hän jakaa vaimonsa, kreikkalaisen taiteilijan Sophia Varin kanssa.

• Leipuri, Kenneth. "Abu Ghraibin kauhistuttavat kuvat ohjasivat taiteilija Fernando Boteron toimintaan." SFGate, San Francisco Chronicle, 19. tammikuuta 2012, www.sfgate.com/en entertainment/article/Abu-Ghraib-s-horrific-images-drove-artist-2620953.php.
• "Boteron veistoksia ympäri maailmaa." Art Weekenders, 14. heinäkuuta 2015, blog.artweekenders.com/2014/04/14/boteros-sculptures-around-world/.
• Matladorre, Josephina. “Fernando Botero: 1932-: Taiteilija - koulutettu härkätaistelijaksi.” Review, York, Scholastic ja Press - JRank Artikkelit, elämäkerta.jrank.org/pages/3285/Botero-Fernando-1932-Artist-Trained-Bullfighter.html.