Itsen esittely jokapäiväisessä elämässä

Itsen esittely jokapäiväisessä elämässä on sosiologin kirjoittama kirja, joka julkaistiin Yhdysvalloissa vuonna 1959 Erving Goffman. Siinä Goffman käyttää teatterikuvaa kuvaamaan kasvokkain tapahtuvan sosiaalisen vuorovaikutuksen vivahteita ja merkitystä. Goffman julkaisee teorian sosiaalisesta vuorovaikutuksesta, johon hän viittaa sosiaalisen elämän dramaturginen malli.

Goffmanin mukaan sosiaalinen vuorovaikutus voidaan verrata teatteriin, ja arkipäivän ihmiset näyttelijöihin, jotka kukin pelaavat erilaisia ​​rooleja. Yleisö koostuu muista henkilöistä, jotka tarkkailevat roolipeliä ja reagoivat esityksiin. Sosiaalisessa vuorovaikutuksessa, kuten teatteriesityksissä, on "etusivun" alue, jossa näyttelijät ovat lavalla ennen yleisöä, ja heidän tietoisuus kyseisestä yleisöstä ja yleisön odotukset roolista, jonka heidän tulisi olla, vaikuttavat näyttelijän käyttäytymiseen. Siellä on myös taka-alue tai 'backstage', jossa yksilöt voivat rentoutua, olla itsensä ja roolin tai identiteetin, jota he pelaavat, kun he ovat muiden edessä.

Kirjan ja Goffmanin teorian keskiössä on ajatus, että ihmiset, kun he ovat vuorovaikutuksessa sosiaalisissa ympäristöissä, ovat jatkuvasti mukana "vaikutelmanhallinnan" prosessi, jossa kukin yrittää esitellä itsensä ja käyttäytyä tavalla, joka estää itsensä noloa tai toiset. Tämän tekee ensisijaisesti jokainen henkilö, joka on osa vuorovaikutusta ja pyrkii varmistamaan, että kaikilla osapuolilla on sama "tilanteen määritelmä". tarkoittaen, että kaikki ymmärtävät, mitä tarkoitetaan tapahtuvan tässä tilanteessa, mitä voidaan odottaa muilta osallistujilta ja siten kuinka heidän itsensä pitäisi käyttäytyä.

Vaikka kirjoitettu yli puoli vuosisataa sitten, Itsen esittely jokapäiväisessä elämässä on edelleen yksi tunnetuimmista ja eniten opetettuista sosiologiakirjoista, joka listattiin kymmenenneksi eniten Kansainvälisen sosiologisen yhdistyksen 2000 - luvun tärkeä sosiologinen kirja 1998.

Goffman käyttää termiä "esitys" viittaamaan yksilön kaikkeen toimintaan tietyn tarkkailijaryhmän tai yleisön edessä. Tämän esityksen kautta yksilö tai näyttelijä antaa merkityksen itselleen, muille ja heidän tilanteelleen. Nämä esitykset tuottavat vaikutelmia muille, jotka välittävät tietoa, joka vahvistaa näyttelijän henkilöllisyyden kyseisessä tilanteessa. Näyttelijä saattaa olla tietoinen esityksestään tai olla tavoitteensa esitykselle, mutta yleisö antaa jatkuvasti merkityksen sille ja näyttelijälle.

Esityksen asetus sisältää maisemat, rekvisiitta ja sijainnin, jossa vuorovaikutus tapahtuu. Erilaisilla asetuksilla on erilainen yleisö ja ne vaativat näyttelijää muuttamaan esityksiään jokaisessa asetuksessa.

Ulkonäkötoiminnot kuvaavat yleisölle esiintyjän sosiaalista tilaa. Ulkonäkö kertoo myös yksilön väliaikaisesta sosiaalisesta tilasta tai roolista, esimerkiksi siitä, harjoittaako hän työtä (pukeutuneena virkapukuun), epävirallista virkistymistä vai muodollista sosiaalista toimintaa. Täällä pukeutuminen ja rekvisiitta toimivat kommunikoimaan asioita, joilla on sosiaalisesti määritelty merkitys, kuten sukupuoli, asema, ammatti, ikä ja henkilökohtaiset sitoumukset.

Manner viittaa siihen, kuinka yksilö pelaa roolia ja toimii varoittaakseen yleisöä siitä, kuinka esiintyjä toimii tai yrittää toimia roolissa (esimerkiksi hallitseva, aggressiivinen, vastaanottavainen jne.). Ulkonäön ja tapojen välillä voi olla epäjohdonmukaisuuksia ja ristiriitoja, jotka hämmentävät ja häiritsevät yleisöä. Näin voi tapahtua esimerkiksi silloin, kun ihminen ei esiinny tai käyttäytyy havaitun sosiaalisen aseman tai aseman mukaisesti.

Näyttelijän etuosa, Goffmanin leimaamana, on osa ihmisen esitystä, jonka tehtävänä on määritellä tilanne yleisölle. Se on kuva tai vaikutelma, jonka hän antaa yleisölle. Sosiaalista rintamaa voidaan ajatella myös käsikirjoituksena. Tietyt sosiaaliset käsikirjoitukset ovat yleensä instituutioituneita siinä olevien stereotyyppisten odotusten suhteen. Tietyissä tilanteissa tai skenaarioissa on sosiaalisia skriptejä, jotka viittaavat siihen, kuinka näyttelijän tulisi toimia tai olla vuorovaikutuksessa kyseisessä tilanteessa. Jos henkilö ottaa vastaan ​​uuden tehtävän tai roolin, hän voi huomata, että sellaisia ​​on jo useita vakiintuneet rintamat joista hänen on valittava. Goffmanin mukaan, kun tehtävälle annetaan uusi etuosa tai komentosarja, huomaamme harvoin, että itse käsikirjoitus on täysin uusi. Ihmiset käyttävät yleensä ennalta määritettyjä skriptejä seuratakseen uusia tilanteita, vaikka se ei olisi täysin sopivaa tai toivottua kyseiseen tilanteeseen.

Lavasdraamassa, kuten päivittäisessä vuorovaikutuksessa, Goffmanin mukaan on kolme aluetta, joilla molemmilla on erilaisia ​​vaikutuksia yksilön esitykseen: etulava, tausta ja tausta. Esilavalla näyttelijä muodollisesti esiintyy ja noudattaa yleissopimuksia, joilla on erityinen merkitys yleisölle. Näyttelijä tietää, että häntä tarkkaillaan ja toimii vastaavasti.

Näyttäjä voi olla taustalla taustalla käyttäytyessään eri tavalla kuin ollessaan yleisön edessä etupuolella. Täällä yksilö saa todella olla itsensä ja päästä eroon rooleista, joita hän pelaa, kun hän on muiden ihmisten edessä.

Lopuksi, lavan ulkopuolella sijaitseva alue on, jossa yksittäiset näyttelijät tapaavat yleisön jäsenet riippumatta ryhmän esityksestä etusivulla. Erityisiä esityksiä voidaan antaa, kun yleisö on segmentoitu sellaiseksi.