Dracula: Lavaselostus

Steven Dietzin mukauttaminen Dracula julkaistiin vuonna 1996 ja on saatavana kautta Dramaatikoiden Play-palvelu.

On vaikea laskea kuinka monta erilaista mukautusta Dracula vaeltaa teatterialueen ympärillä, joka juontaa kaiken takaisin historialliseen hahmoon Vlad Impaler. Loppujen lopuksi Bram Stokerin goottilainen tarina perimmäisestä vampyyristä kuuluu julkisuuteen. Alkuperäinen romaani on kirjoitettu yli sata vuotta sitten, ja sen ilmiömäinen menestys painotuotteessa johti valtavaan suosioon lavalla ja näytöllä.

Kaikki kirjalliset klassikot ovat vaarassa kliiseille, väärin tulkinnalle ja parodialle. Samanlainen Mary Shelleymestariteos Frankenstein, alkuperäinen juoni muuttuu vääntyneeksi, hahmoja muutetaan perusteettomasti. Useimmat mukautukset Frankenstein Älä koskaan näytä hirviötä tavalla, jolla Shelley loi hänet, kostaa, pelkää, hämmentynyt, hyvin puhuttua, jopa filosofista. Onneksi suurin osa Draculan mukautuksista pysyy perustasolla ja ylläpitävät nimikehahmon alkuperäistä pahoinpitely- ja viettelyastetta. Steven Dietzin ottelu Bram Stokerin romaanista on tiivis, tarkoituksellinen kunnianosoitus lähdemateriaalille.

Aukko on hämmästyttävän erilainen kuin kirja (ja mikä tahansa muu mukautus, jonka olen nähnyt). Renfield, raivokas, bug-syöminen, haluaa olla vampyyri, tumman herran palvelija, aloittaa näytelmän yleisölle suunnatulla prologilla. Hän selittää, että suurin osa ihmisistä menee, vaikka elämä ei tiedä hänen luojaansa. hän kuitenkin tietää; Renfield selittää, että hänet on luonut Bram Stoker, mies, joka antoi hänelle kuolemattomuuden. "Sitä varten en koskaan anna hänelle anteeksi", Renfield lisää ja puree sitten rottaan. Siten näytelmä alkaa.

Romaanin hengen mukaisesti suuri osa Dietzin näytelmästä esitettiin kammottavina sarjoina, joista monet ovat peräisin kirjeistä ja päiväkirjamerkinnöistä.

Bosomin ystävät, Mina ja Lucy jakavat salaisuuksia rakkauselämästään. Lucy paljastaa, että hänellä ei ole muuta kuin kolme avioliittoa. Mina kertoo kirottuaan sulhanen, Jonathan Harkerista, kun hän matkustaa Transilvaniaan auttamaan salaperäistä asiakasta, joka nauttii vihojen käytöstä.

Mutta komeat nuoret herrat eivät ole ainoita, jotka harjoittavat Minia ja Lucya. Sinister läsnäolo kummittelee Lucyn unelmia; jotain lähestyy. Hän jättää tarkkailijansa Dr. Sewardin vanhan "olkaamme vain ystävien" linjaan. Joten Seward yrittää piristää itseään keskittymällä urallaan. Valitettavasti on vaikeaa valaista päivää, kun työskentelet hulluilla turvapaikoilla. Sewardin lemmikkiprojekti on hullu nimeltään Renfield, joka kruunaa hänen pian saapuva "mestari". Samaan aikaan Lucyn unelmista täynnä yötä sekoittuu unissa kävelemiseen, ja arvaa kuka hän kohtaa somnatoidessaan Englannin rannikko. Se on totta, kreivi Bites-a-Lot (tarkoitan Draculaa.)

Kun Jonathan Harker lopulta palaa kotiin, hän on melkein menettänyt henkensä ja mielensä. Mina ja vampyyri-metsästäjä extraordinaire Van Helsing lukevat päiväkirjakirjansa huomatakseen, että kreikka Dracula ei ole vain Karpaattien vuorilla asuva vanha mies. Hän on Undead! Ja hän on matkalla Englantiin! Ei, odota, hän saattaa olla jo Englannissa! Ja hän haluaa juoda vertasi! (Hengenvetoon!)

Jos juoniyhteenvetoni kuulostaa hiukan sietävältä, se johtuu siitä, että on vaikeaa imeä materiaalia tuntematta raskasta melodramaa. Silti, jos kuvittelemme, miltä se on pitänyt olla Bram Stokerin alkuperäisen teoksen lukijoille jo vuonna 1897, ennen slasher-elokuvia ja Stephen Kingia ja (särinää) Twilight-sarja, tarinan on pitänyt olla tuoretta, omaperäistä ja erittäin jännittävää.

Dietzin näytelmä toimii parhaiten, kun se omaksuu romaanin klassisen, epistolaarisen luonteen, vaikka tämä tarkoittaakin, että on olemassa melko pitkiä monologioita, jotka yksinkertaisesti tarjoavat näyttelyn. Olettaen, että ohjaaja voi luoda korkeatasoisia näyttelijöitä rooleihin, tämä versio Dracula on ehdottomasti tyydyttävä (vaikkakin vanhanaikainen) teatterikokemus.

Kuten edellä mainittiin, valu on avain onnistuneeseen tuotantoon. Katsoin äskettäin yhteisöteatteriesityksen, jossa kaikki tukevat näyttelijät olivat huipulla heidän pelinsä: ihanan vääntynyt Renfield, poika-partiolaatikko Johnathan Harker ja kiihkeästi ahkera Van Helsing. Mutta Dracula, jonka he heittivät. Hän oli riittävä.

Ehkä se oli aksentti. Ehkä se oli stereotyyppinen vaatekaappi. Ehkä se oli harmaa peruukki, jota hän käytti Act One: n aikana (vanha vampyyri alkaa muinaisesta ja puhdistaa sitten aika mukavan, kun hän napauttaa Lontoon verenkiertoa). Draculaa on nykyään vaikea vetää pois. Ei ole helppoa vakuuttaa nykyaikaista (eli kyynistä) yleisöä siitä, että tämä on olento, jota pitäisi pelätä. Se on tavallaan kuin yritetään ottaa Elvis-esiintyjää vakavasti. Jotta tämä show olisi erinomainen, ohjaajien on löydettävä oikea näyttelijä nimikehahmoon. (Mutta luulen, että voitaisiin sanoa, että paljon näytöksiä: Hamlet, Ihmetyöläinen, Evita, jne.)

Onneksi, vaikka näyttely on nimetty tyypin mukaan, Dracula esiintyy säästeliäästi koko näytelmän ajan. Ja lahjakas tekninen miehistö, joka on aseistettu erikoistehosteilla, luovalla valaistuksella, hienolla musiikkivaihdolla, saumattomalla maiseman vaihdolla ja huutamalla tai kahdella voi kääntää Steven Dietzin Dracula osaksi a Halloween-show kokemisen arvoinen.