Moderni 1900-luvun asuntoarkkitehtuuri

1900-luvun modernit arkkitehtoniset suuntaukset alkoivat usein varakkaiden suojelijoiden asuinpaikoista. Näiden historiallisten talojen moderni ja postmoderni arkkitehtuuri kuvaa kourallisen arkkitehtien, mukaan lukien Philip Johnson ja Mies van der Rohe, innovatiivisia lähestymistapoja. Selaa tätä valokuvagalleriaa saadaksesi katsauksen 1900-luvulta ja sen vaikutuksesta tulevaisuuteen.

Vuonna 1964, kun arkkitehti Robert Venturi Valmistuttuaan äitinsä lähellä Philadelphiasta, Pennsylvaniasta, hän järkytti maailmaa. Postmodernissa tyylissä, Vanna Venturi-talo lensi edessään modernismi ja muutti tapaamme ajatella arkkitehtuuria. Jotkut sanovat, että se on yksi kymmenen rakennusta, jotka muuttivat amerikkalaista muotoilua.

Vanna Venturi -talon suunnittelu näyttää olevan harhaanjohtava. Kevyt puurunko jaetaan nousevalla savupiipulla. Talossa on symmetria, mutta symmetria on usein vääristynyt. Esimerkiksi julkisivu on tasapainotettu viidellä ikkuna neliöllä kummallakin puolella. Tapa, jolla ikkunat on järjestetty, ei ole kuitenkaan symmetrinen. Tämän seurauksena katsoja on hetkeksi järkyttynyt ja häiriintynyt. Talon sisällä portaat ja savupiippu kilpailevat pääkeskuksen tilasta. Molemmat odottamattomasti jakautuvat sopimaan toistensa ympärille.

Yhdistämällä yllätys perinteeseen, Vanna Venturi-talo sisältää lukuisia viittauksia historialliseen arkkitehtuuriin. Katso tarkkaan ja näet ehdotuksia Michaelangelon Rooman Porta Piasta, Palladion Nymphaeumista, Alessandro Vittorian Villa Barbarosta Maserissa ja Luigi Moretti -kerrostalon Roomassa.

Äidilleen äidilleen rakennettua radikaalia taloa, Venturi, keskustellaan usein arkkitehtuurin ja taidehistorian luokissa, ja se on inspiroinut monien muiden arkkitehtien työtä.

Kun ihmiset tulevat taloni, sanon: "Ole vain vaiti ja katso ympärilleni".
Se on arkkitehti Philip Johnson on kertonut 1949-luvun lasitalostaan ​​New Canaanissa, Connecticutissa. Johnsonin omakotitaloa on kutsuttu yhdeksi maailman kauneimmista ja silti vähiten toiminnallisista asuinpaikoista. Johnson ei kuvitellut sitä asumispaikkana niin paljon kuin lavaa ja lausuntoa. Taloa kutsutaan usein malliesimerkiksi kansainvälisestä tyylistä.

Ajatus talon lasiseinistä oli lähtöisin Mies van der Rohe, joka oli jo varhaisessa vaiheessa tajunnut lasi-julkisivujen pilvenpiirtäjien mahdollisuudet. Kun Johnson kirjoitti Mies van der Rohe (1947), kahden miehen keskuudessa käyty keskustelu - oliko jopa kasvihuone mahdollista suunnitella? Mies suunnitteli lasiterästä Farnsworth-talon vuonna 1947, kun Johnson osti vanhan meijeritilan Connecticutista. Tällä maalla Johnson kokeili neljätoista "tapahtumaa", alkaen tämän kasvihuoneen valmistumisesta vuonna 1949.

Toisin kuin Farnsworth House, Philip Johnsonin koti on symmetrinen ja istuu vakaasti maassa. Neljäs tuuman paksut lasiseinät (alkuperäinen lasilevy korvattiin karkaisulla lasilla) ovat mustien teräspilarien tukemia. Sisätilat jaetaan pääasiassa sen kalusteilla - ruokapöytä ja tuolit; Barcelonan tuolit ja matto; matala pähkinäkaapit toimivat baarina ja keittiönä; vaatekaappi ja sänky; ja kymmenen jalkainen tiilisylinteri (ainoa alue, joka pääsee kattoon / kattoon), joka sisältää nahkalaatoitetun kylpyhuoneen toisella puolella ja avotakka toisella. Sylinteri ja tiililattiat ovat kiillotettu violetti sävy.

Arkkitehtuuriprofessori Paul Heyer vertaa Johnson-taloa Mies van der Rohen omaan:

"Johnsonin talossa koko asuintila on kaikki kulmat näkyvämpi; ja koska se on laajempi - alue 32 jalkaa 56 jalkaa 10/2-jalkaisella katolla -, siinä on keskittyneempi tunne, tila missä sinulla on parempi tunne 'tulla res.' Toisin sanoen, jos Mies's on dynaaminen tunne, Johnson's on enemmän staattinen."

Arkkitehtikriitikko Paul Goldberger on mennyt pidemmälle:

"... vertaa Lasitaloa paikkoihin, kuten Monticello tai Sir John Soane's Museum Lontoossa, jotka molemmat ovat rakenteita, jotka, kuten tämä, ovat varsin kirjaimellisesti kirjoitettuja omaelämäkerroksia talojen muodossa - uskomattomia rakennuksia, joissa asiakas oli arkkitehti ja asiakas oli arkkitehti, ja tavoitteena oli ilmaista rakennetussa muodossa life... Voimme nähdä, että tämä talo oli, kuten sanoin, Philip Johnsonin omaelämäkerra - kaikki hänen kiinnostuksensa olivat näkyviä ja kaikki hänen arkkitehtonisia huolenaiheita, jotka alkavat hänen yhteydestä Mies van der Roheen ja jatkavat hänen koristeelliseen klassismiin, antoi pienen paviljongin, ja hänen kiinnostuksensa kulmaiseen, terävään, puhtaammin veistokselliseen modernismiin, joka toi esiin veistoksen Galleria."

Philip Johnson käytti taloaan "katselutasona" katsomaan maisemaa. Hän käytti usein termiä "Lasitalo" kuvaamaan koko 47 hehtaarin kokoista sivustoa. Lasitalon lisäksi sivustolla on kymmenen Johnsonin suunnittelemaa rakennusta uransa eri ajanjaksoina. Kolme muuta vanhaa rakennetta uudistivat Philip Johnson (1906-2005) ja David Whitney (1939-2005), kuuluisa taiteen keräilijä, museo-kuraattori ja Johnsonin pitkäaikainen kumppani.

Lasitalo oli Philip Johnsonin yksityinen asuinpaikka, ja monet hänen Bauhaus-kalusteistaan ​​ovat siellä. Vuonna 1986 Johnson lahjoitti Lasitalon National Trustille, mutta jatkoi asumistaan ​​siellä kuolemaansa 2005 asti. Lasitalo on avoinna yleisölle, matkat on varattu useita kuukausia etukäteen.

1945 - 1951: Lasiseinäinen kansainvälinen tyylinen koti Planossa, Illinoisissa, Yhdysvalloissa. Ludwig Mies van der Rohe, arkkitehti.

Liikkuminen vihreällä maisemalla Planossa, Illinoisissa, Ludwig Mies van der Rohen läpinäkyvästä lasista Farnsworth-talosta juhlitaan usein hänen täydellisimmänsä kansainvälisen tyylin ilmaisunsa. Talo on suorakaiteen muotoinen ja siinä on kahdeksan teräspylvästä, jotka on asetettu kahteen yhdensuuntaiseen riviin. Pylväiden väliin ripustetut kaksi teräsrunkoista laattaa (katto ja katto) ja yksinkertainen, lasilla suljettu asuintila ja kuisti.

Kaikki ulkoseinät ovat lasia ja sisätilat ovat täysin avoimia paitsi puupaneelialueelle, joka sisältää kaksi kylpyhuonetta, keittiön ja huoltopalvelut. Lattiat ja ulkokannet ovat italialaista travertiinikalkkikiveä. Teräs on hiottu sileäksi ja maalattu kiiltäväksi valkoiseksi.

Farnsworth-talon suunnittelu ja rakentaminen kesti kuusi vuotta, vuosina 1945 - 1951. Tänä aikana Philip Johnson rakensi kuuluisan Lasitalonsa New Canaaniin, Connecticutiin. Johnsonin koti on kuitenkin symmetrinen, maata halaava rakenne, jolla on hyvin erilainen ilmapiiri.

Edith Farnsworth ei ollut tyytyväinen taloon Hänelle suunniteltu Ludwig Mies van der Rohe. Hän haastoi Mies van der Rohen kanteen väittäen, että taloa ei voida siirtää. Kriitikot kuitenkin sanoivat, että Edith Farnsworth oli rakastavainen ja innokas.

Pritzker-palkinnon voittanut arkkitehti Thom Mayne halusi ylittää perinteisen esikaupunkikodin, kun hän suunnitteli Blades-asunnon Santa Barbaran, Kaliforniassa. Rajat hämärtyvät sisä- ja ulkotilojen välillä. Puutarha on elliptinen ulkotila, joka hallitsee 4800 neliöjalkaa kotia.

Talo on rakennettu vuonna 1995 Richard ja Vicki Bladesille.

Pritzker-palkittu arkkitehti Glenn Murcutt on tunnettu maaystävällisistä, energiatehokkaista malleistaan. Magney-talo vuodesta 1984 ulottuu hedelmättömästä, tuulen pyydystämästä paikasta, josta on merinäköala Uusi Etelä-Wales, Australia. Pitkä matala katto ja suuret ikkunat hyödyntävät luonnollista auringonvaloa.

Koska katto muodostaa epäsymmetrisen V-muodon, se kerää myös sadeveden, joka kierrätetään juomiseen ja lämmitykseen. Aallotettu metalli vaippa ja sisätiiliseinät eristävät kodin ja säästävät energiaa.

Ikkunoiden kaltaiset kaihtimet auttavat säätämään valoa ja lämpötilaa. Murcuttin arkkitehtuuria on tutkittu herkille energiatehokkuusratkaisuilleen.

Vuonna 1929 valmistunut lähellä Los Angelesia, Kalifornia, Lovell House esitteli Kansainvälinen tyyli Yhdysvaltoihin. Arkkitehdin suunnittelema laaja lasilaajuus on laaja Richard Neutra muistuttaa Bauhaus-arkkitehtien eurooppalaisia ​​teoksia Le Corbusier ja Mies van der Rohe.

Lovell-talon innovatiivinen rakenne oli vaikuttunut eurooppalaisiin. Parvekkeet ripustettiin kattokehyksestä hoikkailla teräsköysillä, ja uima-allas ripustettiin U-muotoiseen betonikehykseen. Lisäksi rakennustyömaa asetti valtavan rakennushaasteen. Oli tarpeen valmistaa Lovell-talon luuranko osittain ja kuljettaa kuorma-autolla jyrkän mäen yläpuolelle.

Palm Springs, Kalifornia on epävirallinen koti puolivälissä Aavikon modernismi. Kun rikkaat ja kuuluisat pakenivat Hollywood-työnantajiaan (mutta pysyivät saatavana takaisinsoittoon tai uuteen osaan), tämä Etelä-Kalifornian lähellä oleva yhteisö syntyi autiomaasta. Jotkut 1900-luvun puolivälissä eräät Euroopan hienoimmista modernista arkkitehdista olivat muuttaneet Yhdysvaltoihin tuoden mukanaan rikkauksien nauttivan nykyaikaisuuden. Nämä koteja yhdessä Frank Lloyd Wrightin Hollyhock-talovaikuttivat keskiluokan amerikkalaisten yhä suositumpaan malliin; American Ranch -talossa.

Vuonna 1980 Pritzker-arkkitehtuuripalkinnon biograffailija lainasi Luis Barragania sanomalla: "Kaikki arkkitehtuurin työt joka ei ilmaise rauhaa, on virhe. "Hänen 1947-luvun minimalistinen kotinsa Tacubayassa, Meksikossa oli hänen tyyneys.

Pritzker-palkinnonsaajan entinen koti on unelias Meksikon kadulla hiljainen ja vaatimaton. Silmiinpistävän julkisivunsa ulkopuolella Barragán-talo on kuitenkin näyttelypaikka värien, muodon, tekstuurin, valon ja varjon käytölle.

Barragánin tyyli perustui tasaisten lentokoneiden (seinät) ja valon (ikkunoiden) käyttöön. Talon korkeat katotetut päähuoneet on jaettu matalilla seinillä. Kattoikkuna ja ikkunat suunniteltiin päästämään runsaasti valoa ja korostamaan valon muuttuvaa luonnetta koko päivän ajan. Ikkunoilla on myös toinen tarkoitus - päästä näkymiin luontoon. Barragán kutsui itseään maisema-arkkitehdiksi, koska hän uskoi, että puutarha oli yhtä tärkeä kuin itse rakennus. Luis Barragán -talon takaosa avautuu puutarhaan, muuttaen ulkona talon ja arkkitehtuurin jatkeeksi.

Luis Barragán oli kiinnostunut eläimistä, erityisesti hevosista, ja populaarikulttuurista on saatu erilaisia ​​kuvakkeita. Hän keräsi edustavia esineitä ja sisällytti ne kodinsa suunnitteluun. Ristiehdotuksia, jotka edustavat hänen uskonnollista uskoaan, esiintyy talossa. Kriitikot ovat nimittäneet Barragánin arkkitehtuuria henkiseksi ja toisinaan mystiseksi.

Luis Barragán kuoli vuonna 1988; hänen kotonaan on nyt museo, joka juhlii hänen töitään.

Suunnitellut aviomiehen ja vaimon joukkue Charles ja Ray Eames, Case Study House # 8 asetti Yhdysvaltain nykyaikaisen esivalmistetun arkkitehtuurin standardin.

Vuosina 1945–1966, Taide ja arkkitehtuuri -lehti haastoi arkkitehtejä suunnittelemaan koteja nykyaikaiselle asumiselle käyttäen toisen maailmansodan aikana kehitettyjä materiaaleja ja rakennustekniikoita. Edullinen ja käytännöllinen tapaustutkimuskoti kokeili tapoja tyydyttää palauttavien sotilaiden asumistarpeet.

Charlesin ja Ray Eamesin lisäksi monet kuuluisat arkkitehdit ottivat vastaan ​​Case Study House -haasteen. Yli kaksi tusinaa taloa rakensivat huippunimi suunnittelijat, kuten Craig Ellwood, Pierre Koenig, Richard Neutra, Eero Saarinenja Raphael Soriano. Suurin osa tapaustaloista on Kaliforniassa. Yksi on Arizonassa.

Charles ja Ray Eames halusivat rakentaa talon, joka vastaisi heidän omia tarpeitaan taiteilijoina ja jossa olisi tilaa elää, työskennellä ja viihdyttää. Arkkitehti Eero Saarisen kanssa Charles Eames ehdotti lasi- ja teräsrakennusta, joka olisi valmistettu postimyyntiluettelon osista. Sotapula viivästytti kuitenkin toimitusta. Teräksen saapuessa Eames oli vaihtanut näkemystään.

Eames-tiimi halusi luoda tilavan kodin, mutta he halusivat myös säilyttää pastoraation rakennuspaikan kauneuden. Sen sijaan, että kohoaisi maiseman yli, uusi suunnitelma työnsi talon rinteeseen. Ohut mustat sarakkeet kehystävät värillisiä paneeleja. Olohuoneessa on katto, joka nousee kahteen kerrokseen kierreportaiden ollessa mezzanine-tasolle. Yläkerrassa on makuuhuoneet, joista on näkymät olohuoneeseen, ja piha erottaa oleskelutilan studiotilasta.

Charles ja Ray Eames muuttivat Case Study House # 8: een joulukuussa 1949. He asuivat ja työskentelivät siellä loppuelämänsä ajan. Nykyään Eames-talo on säilytetty museona.