EB: n retorinen analyysi Whitein "Aikakehä"

Yksi tapa kehittää omaa esseekirjoittamistaitoamme on tutkia, kuinka ammattikirjoittajat saavuttavat joukon erilaisia ​​vaikutuksia heidän esseitä. Tällaista tutkimusta kutsutaan a retorinen analyysi- tai käyttää Richard Lanhamin kekseliämpää termiä, a Sitruunan puristaja.

Seuraava näyte retoorinen analyysi tarkastelee esseitä E. B. Valkoinen nimeltään "Aikarengas" - löytyy meidän Esseenäyttelijä: Hyvän kirjoittamisen mallit (osa 4) ja mukana lukemiskilpailu.

Mutta ensin varoituksen sana. Älä jätä lukuisia kielioppisia ja retorisia termejä tässä analyysissä: joitain (kuten adjektiivi lauseke ja appositive, metafora ja samanlainen) voi olla jo tuttu sinulle; muut voidaan päätellä konteksti; kaikki on määritelty meidän Kielellisten ja retoristen termien sanasto.

Se sanoi, jos olet jo lukenut "Ajan rengas" sinun pitäisi kyetä ohittamaan muukalaisen näköiset termit ja seurata silti tämän retorisen analyysin esiin tuomia avainkohtia.

Luettuasi tämän näytteen analyysin, kokeile soveltaa joitain strategioita omaan tutkimukseen. Katso meidän

"Ajan kehässä" essee esiteltiin sirkuksen synkissä talvihuoneissa, E. B. Valkoinen ei näytä vielä olevan oppinut "ensimmäistä neuvoa", jonka hän oli toimittanut muutamaa vuotta myöhemmin Tyyli elementit:

Kirjoita kirjoittamalla tavalla, joka kiinnittää lukijan huomion kirjoituksen järkeen ja sisältöön, eikä kirjoittajan mielialaan ja maltiuteen.. . .[Saavuttaa tyyli, aloita vaikuttamalla mihinkään - toisin sanoen, aseta itsesi taustalle. (70)

Valkoinen astuu renkaaseen pysyäkseen esseessä taustallaan ilmoittaakseen aikomuksistaan, paljastaakseen tunteensa ja tunnustaakseen taiteellisen epäonnistumisensa. Todellakin, "Aikarenkaan" "aisti ja sisältö" ovat erottamattomia kirjoittajan "mieliala ja karkaisu "(tai eetos). Essee voidaan siis lukea tutkimuksena kahden esiintyjän tyyleistä: nuori sirkusmatkustaja ja hänen itsetietoinen "nauhoitussihteeri".

Valkoisen aloituskappaleessa, mielialan asettavassa alkusoitossa, kaksi päähenkilöä pysyvät piilossa siipi: harjoitusrenkaan miehittää nuori ratsastajan folio, keski-ikäinen nainen "kartiomaisessa oljessa" hattu"; kertoja (uppoutuneena moninimestään "me") olettaa väkijoukon surkean asenteen. Huomaavainen stylisti kuitenkin esiintyy jo esiintyen "hypnoottisen viehätysvoiman vuoksi, joka kutsuu tylsyyteen". Äkillisessä avauslauseessa aktiivinenverbit ja verbals kuljeta tasaisesti mitattu raportti:

Kun leijonat olivat palanneet häkkeihinsä hiipien vihaisesti kourien läpi, pieni joukko meitä ajautui pois ja avoin oviaukko lähellä, jossa seisoimme jonkin aikaa semidarknessissa katsomassa, kuinka iso ruskea sirkushevonen harppoi harjoittelun ympäri rengas.

metonymic "Harumphing" on ilahduttavaa onomatopoetic, mikä viittaa hevosen äänen lisäksi myös katsojien tuntemaan epämääräiseen tyytymättömyyteen. Tämän lauseen "viehätys" on todellakin pääasiassa sen hienovaraisissa äänitehosteissa: alkusoinnullinen "häkit, hiipivä" ja "iso ruskea"; assonant "kourujen läpi"; ja homoioteleuton "pois"... oviaukko. "Valkoisen proosassa tällaiset äänikuviot ilmestyvät usein, mutta huomaamattomasti, vaimennettuna kuin tyyli se on toisinaan yleensä epävirallista puhekielen ("pieni joukko meitä" ja myöhemmin "me kibitzerit").

Epävirallinen sanelu auttaa peittämään myös muodollisuuden syntaktinen kuvioita, joita Valkoinen suosii ja joita tässä avauslauseessa edustaa alaisen tasapainoinen järjestely lauseke ja nykyinen osallistava lause molemmin puolin päälause. Epävirallisen (tosin tarkan ja melodisen) sanelun käyttö, joka on omaksuttu tasaisesti mitatulla syntaksilla, antaa White'n proosaan sekä juoksutyyli ja ajoittainen. Siksi ei ole sattumaa, että hänen ensimmäinen lause alkaa aikamerkillä ("jälkeen") ja päättyy keskelle metafora esseen "rengas". Väliin, opimme, että katsojat seisovat "semidarkness", siis ennakoidaan seurauksena olevan "sirkusmatkailijan bedazzlementin" seurausta ja valaisevaa metaforia esseessä viimeinen rivi.

Valkoinen hyväksyy enemmän paratactic tyyli jäljellä olevassa avauskappaleessa, heijastaen ja sekoittaen siten toistuvan rutiinin tylsyyttä ja katsojien tuntemaa kieroutta. Neljännessä virkkeessä oleva lähes tekninen kuvaus ja sen pari prepositionally sulautettujen adjektiivilausekkeet ("jonka avulla.. ."; "minkä.. . ") ja sen latinaattisen sanakirjan (ura, säde, ympärysmitta, mukautua, enimmäisarvo), on merkittävä sen tehokkuuden kuin sen hengen perusteella. Kolme lausetta myöhemmin haukotessa tricolon, puhuja laatii yhteen havaitsemattomansa havainnot pitäen roolinsa dollaritietoisen jännitystä etsivien joukkojen edustajana. Mutta tässä vaiheessa lukija voi alkaa epäillä ironia alapuolella kertojanhenkilöllisyystodistus väkijoukon kanssa. "Me" -maskin takana on "minä": se, joka on päättänyt olla kuvaamatta viihdyttäviä leijonia yksityiskohtaisesti, se, joka itse asiassa haluaa "lisää"... dollarille. "

Heti, sitten toisen kappaleen johdantokappaleessa kertoja hylkää ryhmän edustajan roolin ("Kuulin takanani joku sanovan... "), koska" matala ääni "vastaa retorinen kysymys ensimmäisen kappaleen lopussa. Näin ollen esseen kaksi päähahmoa ilmestyvät samanaikaisesti: kertomuksen itsenäinen ääni nousee joukosta; tyttö nousee pimeydestä (dramaattinen appositive seuraavassa virkkeessä) ja - "nopealla erotuksella" - esiintyvän samalla tavalla ikäisensä seurassa ("mikä tahansa kahdesta kymmenestä kymmenestä showgirlista"). Voimakkaat verbit dramatisoivat tytön saapumista: hän "puristi", "puhui", "astui", "antoi" ja "heilahti". Korvaa kuiva ja tehokas adjektiivilausekkeet ensimmäisen kappaleen kohdat ovat paljon aktiivisempia adverbilausekkeet, absolutesja osallistavia lauseita. Tyttö on koristeltu aistillinen epithets ("taitavasti mittasuhteessa, auringon syvän ruskeana, pölyisenä, innokkaana ja melkein alasti") ja tervehditty alkusointu ja assonance ("hänen likaiset pienet jalat taistelevat", "uusi nuotti", "nopea erottelu"). Kappale päättyy jälleen kerran kiertävän hevosen kuvaan; Nyt nuori tyttö on kuitenkin siirtynyt äitinsä tilalle, ja riippumaton kertoja on korvannut äitinsä ääni väkijoukosta. Viimeinkin kappaleen päättävä "laulaminen" valmistaa meitä pian "viehätykseen" seuraamaan.

Mutta seuraavassa kappaleessa tyttömatka keskeytyy hetkeksi, kun kirjailija astuu eteenpäin esitelläkseen omaa esitystään - toimiakseen omana soittoäänenään. Hän aloittaa määrittelemällä roolinsa pelkästään "nauhoittavana sihteerinä", mutta pian antanaclasis / "... sirkustaja. Kirjoittajana... ", hän rinnastaa tehtävänsä sirkuksen esittäjän tehtäviin. Hänen tapaan hän kuuluu valittuun yhteiskuntaan; mutta jälleen kerran, kuten hän, tämä erityinen esitys on erottuva ("mitään tällaista ei ole helppoa kommunikoida"). Jonkin sisällä paradoksaalinentetrakolonin huipentuma kappaleen puolivälissä kirjoittaja kuvaa sekä omaa että sirkuksen esittäjän maailmaa:

Sen villistä häiriöstä tulee järjestys; sen haju nousee hyvästä rohkeuden ja rohkeuden aromista; Alkuperäisestä shabbinessistaan ​​tulee lopullinen loisto. Ja haudattu ennakkoagenttiensa tuttuihin ylpeisiin, se on suurimman osan ihmisten vaatimattomuudesta.

Tällaiset havainnot toistavat Valkoisen huomautukset johdannossa Amerikkalaisen huumorin osa-alue: "Tässä on siis konfliktin ydin: huolellinen taiteen muoto ja itse elämän huolimaton muoto" (esseet 245).

Jatkuu kolmannessa kappaleessa toistuvasti toistettujen lauseiden avulla ("parhaimmillaan... parhaimmillaan ") ja rakenteet (" aina suurempi... aina suurempi "), kertoja saapuu veloitukseensa:" kiinni sirkukseen odottamatta kokeakseen sen täyden vaikutuksen ja jakaa haalean unelmansa. "Ja silti, ratsastajan toimien" taikuutta "ja" lumoa "ei voida vangita kirjailija; sen sijaan ne on luotava kielen välityksellä. Niinpä kutsunut huomiota hänen vastuuseensa esseisti, White kehottaa lukijaa tarkkailemaan ja arvioimaan omaa esitystään sekä kuvaamaan suunnittelemansa sirkus tyttöä. Tyyli- kirjailijan ratsastajasta - on tullut esseen aihe.

Näiden esiintyjien välistä sidettä vahvistaa rinnakkaiset rakenteet neljännen kappaleen alussa:

Kymmenen minuutin ajomatkan tyttö saavutti - minusta huolimatta, joka ei etsinyt sitä, ja melko tietämätön hänelle, joka ei edes pyrkinyt siihen - esine, jota esiintyjät etsivät kaikkialla.

Sitten luottaa voimakkaasti osallistavia lauseita ja absolutes välittääkseen toiminnon, White etenee lopussa kappaleesta kuvaamaan tytön suoritusta. Amatöörilähetyksellä ("muutama polvi seisoo - tai mitä tahansa niitä kutsutaan") hän keskittyy enemmän tytön nopeuteen ja itsevarmuuteen ja armoon kuin hänen urheilulliseen osaamiseensa. Loppujen lopuksi "[lyhyt] kiertue", kenties esseistin tapaan, "sisälsi vain alkeisasentoja ja temppuja". Mitä Valkoinen näyttää ihailevan eniten, itse asiassa, se on tehokas tapa, jolla hän korjaa rikkihihnaansa jatkaessaan kurssi. Tällainen ilo kaunopuheinen vastaus väärinkäytöksiin on tuttu huomautus White'in työssä, kuten nuoren pojan iloisessa raportissa junan "suuresta - isosta - BUMP!" julkaisussa "Huomisen maailma" (Yhden miehen liha 63). Tyttöjen rutiinikorjauksen "klovni merkitys" näyttää vastaavan White'in näkemystä esseististä, jonka "paeta kurinalaisuudesta on vain osittainen paeta: essee, vaikkakin rento muoto, määrää omat tieteenalansa, herättää omat ongelmansa " (esseet viii). Ja itse kappaleen, kuten sirkuksen, henki on "jocund, mutta viehättävä" sen tasapainoiset lauseet ja lauseet, sen nyt tutut äänitehosteet ja sen satunnainen laajennus valo metafora- "parantamalla kymmenen minuuttia."

Viidennessä kappaleessa on merkitty muutos sävy- nyt vakavampi - ja vastaava tyylin korotus. Se avataan epexegesis: "Kohtauksen rikkaus oli sen selkeydessä, luonnollisessa kunnossa.. .. "(sellainen paradoksaalinen havainto muistuttaa Valkoisen kommenttia vuonna Elementit: "tyylin saavuttamiseksi aloita vaikuttamalla mihinkään" [70]. Ja lause jatkuu turhavalla erittelyllä: "hevonen, rengas, tyttö, jopa tytön paljaat jalat, jotka tarttuivat ylpeän ja naurettavan jalustan paljaaseen takaosaan. "Sitten kasvaen intensiteetti, korrelatiivinen lausekkeita täydennetään diacope ja tricolon:

Lumous ei kasvanut mistään tapahtuneesta tai suoritetusta, vaan jostakin, joka näytti kiertyvän ja ympäri ja ympäri tyttöä, joka osallistuu hänen tykönsä, tasainen ympyrän muotoinen kiilto - kunnianhimo, onnellisuus, nuorisoa.

Laajentamalla tätä asyndetic kuvio, Valkoinen rakentaa kappaleen a: ksi huipentuma kautta isocolon ja Chiasmus kun hän näyttää tulevaisuuteen:

Viikossa tai kahdessa kaikki vaihdetaan, kaikki (tai melkein kaikki) menetetään: tyttö pukeisi meikkiä, hevonen kultaa, rengasta maalattaisiin, kuori olisi puhdas hevosen jalkoille, tytön jalat olisivat puhdasta tossille pitää päällä.

Ja lopuksi, palauttaa mieleen hänen vastuunsa säilyttää "odottamattomia esineitä... lumous ", hän huutaa (ecphonesis ja epizeuxis): "Kaikki, kaikki menetetään."

Ihaillessaan ratsastajan saavuttamaa tasapainoa ("vaikeuksissa olevan tasapainon positiiviset nautinnot"), kertojaa itse tasapainottaa tuskallinen visio muuttuvuudesta. Lyhyesti, kuudennen kappaleen avauksessa hän yrittää yhdistyä väkijoukon kanssa ("Kun katsoin muiden kanssa... "), mutta ei löydä sieltä mukavuutta eikä pakene. Sitten hän yrittää suunnata visioansa omaksumalla nuoren ratsastajan näkökulman: "Kaikki ikävässä vanhassa rakennuksessa näytti olevan ympyrän muotoinen, joka vastaa hevosen kulkua. " parechesis tässä ei ole pelkästään musiikillinen koristelu (kuten hän huomauttaa Elementit, "Tyylillä ei ole tällaista erillistä kokonaisuutta"), vaan eräänlainen foneettinen metafora - hänen visioonsa liittyvät sopivat äänet. Samoin polysyndeton seuraavan virkkeen kappale luo hänen kuvaamansa ympyrän:

[Tlhen aika itsessään alkoi kulkea ympyröinä, ja niin alku oli siellä, missä loppu oli, ja kaksi olivat samat, ja yksi asia juoksi seuraavaan ja aika meni ympäri ja ympäri eikä päässyt mihinkään.

White'n aikatunnus kiertävyydestä ja hänen illuusiollinen tunnistaminen tytön kanssa ovat yhtä voimakkaita ja täydellisiä kuin ajattomuuden tunne ja kuvitellut isän ja pojan saattaminen osaksi kansallista lainsäädäntöä, jonka hän dramaattisoi "Jälleen kerran järvelle". Täällä kokemus on kuitenkin hetkellinen, vähemmän oikukas, pelottavampi alkaa.

Vaikka hän onkin jakanut tytön näkökulman, hänestä pysyy edelleen hätkähdyttävässä hetkessä terävänä kuva hänen ikääntymisestä ja muuttuvasta. Erityisesti hän kuvittelee häntä "renkaan keskellä, jalka, päällä kartiomaista hattua" - toistaen siten hänen kuvauksensa keski-ikäisestä naisesta (jonka hän olettaa olevan tytön äiti), "kiinni iltapäivän juoksumatolla". Siksi tällä tavalla esseestä tulee ympyränmuotoinen, jolloin kuvat muistetaan ja tunnelmat luodaan uudelleen. Valkoinen määrittelee tytön illuusion sekoitetulla arkaluudella ja kateudella: "Hän uskoo voivansa mennä kerran pyöritä rengasta, tee yksi täydellinen piiri ja on lopussa täsmälleen sama ikäinen kuin alussa. " commoratio tässä lauseessa ja asyndeton seuraavassa myötävaikuttavat lempeään, melkein kunnioittavaan sävyyn kirjoittajan siirtyessä protesteista hyväksyntään. Emotionaalisesti ja retoorisesti hän on korjannut katkenneen hihnan esiintymisen puolivälissä. Kappale päättyy hassuun huomautukseen, koska aika on Personoitavissa ja kirjailija liittyy taas joukkoon: "Ja sitten liukasin takaisin transsiini, ja aika oli jälleen pyöreä - aika, keskeyttää hiljaa muiden kanssa, jotta ei häiritä esittäjän "- ratsastajan, kirjailijan - tasapainoa. Pehmeästi essee näyttää liukuvan loppuun. Lyhyt, yksinkertaiset lauseet merkitse tytön lähtöä: hänen "katoaminen oven kautta" merkitsee ilmeisesti lumoajan loppua.

Viimeisessä kappaleessa kirjoittaja - myöntäessään epäonnistuneen pyrkimyksessään "kuvata sitä, mikä on käsittämätöntä" - päättää oman esityksen. Hän pyytää anteeksi, omaksuu sankarillisen asenteen ja vertaa itseään akrobaattiin, jonka "on myös toisinaan kokeiltava temppuja, jotka ovat hänelle liikaa". Mutta hän ei ole vielä valmis. Pitkässä toiseksi viimeisessä virkkeessä, jota korosti anaforia ja tricolon ja pariliitokset, kaikuen sirkuskuvilla ja valaistuessa metafoorien kanssa, hän pyrkii viimeisen reippaasti kuvaamaan kuvaamatonta:

Valmiin näytöksen kirkkaassa valossa esiintyjän täytyy heijastaa vain häneen kohdistettu sähköinen kynttilän voima; mutta pimeässä ja likaisessa vanhassa harjoitusrenkaassa ja hätätilan häkeissä, mitä valoa syntyy, mitä tahansa jännitystä, mitä tahansa kauneuden, tulee olla peräisin alkuperäisistä lähteistä - ammatillisen nälän ja ilon sisäisistä tulipaloista, nuorisoa.

Samoin, kuten White on osoittanut koko esseessään, kirjoittajan romanttinen velvollisuus on löytää inspiraatiota sisältä, jotta hän voisi luoda, eikä vain kopioida. Ja sen, mitä hän luo, täytyy olla olemassa sekä esityksen tyylillään että näytöksen materiaaleissa. "Kirjailijat eivät vain kuvasta ja tulkitse elämää", White havaitsi kerran haastattelussa; "he informoivat ja muovaavat elämää" (Plimpton ja Crowther 79). Toisin sanoen ("Aikarenkaan" viimeisen rivin sanat), "Se on ero planeettavalon ja tähteiden palamisen välillä".

(R. F. Nordquist, 1999)

• Plimpton, George A. ja Frank H. Crowther. "Esseen taide:" E. B. Valkoinen." Pariisin katsaus. 48 (syksy 1969): 65 - 88.
• Strunk, William ja E. B. Valkoinen. Tyyli elementit. 3. toim. New York: Macmillan, 1979.
• Valkoinen, E [lwyn] B [rook]. "Ajan rengas." 1956. RPT. E: n esseet B. Valkoinen. New York: Harper, 1979.