George Bernard Shaw: Parhaat komediat ja draamat

George Bernard Shaw aloitti kirjoitusuransa kriitikkona. Ensin hän katsoi musiikkia. Sitten hän haarautui ja tuli teatterikriitikkoksi. Hänen on täytynyt pettyä nykyaikaisiin näytelmäkirjailijoihinsa, koska hän aloitti omien dramaattisten teosten kirjoittamisen 1800-luvun lopulla.

Monet pitävät Shaw'n työtä vain toisena Shakespeare. Shawilla on syvä rakkaus kieltä, korkea komedia ja sosiaalinen tietoisuus, ja tämä käy ilmi viidestä hänen parhaimmasta näytelmästään.

Kiitos musiikillisesta sopeutumisestaan ​​("My Fair Lady "), George Bernard Shaw "Pygmalion"on tullut näytelmäkirjailijan tunnetuimmaksi komediaksi. Se kuvaa kahden erilaisen maailman koomista törmäystä.

Hauskanpitoinen yläluokkainen Henry Higgins yrittää muuttaa raa'an Cockney Eliza Doolitlin hienostuneeksi naiseksi. Kun Eliza alkaa muuttua, Henry tajuaa olevansa melko kiinni "lemmikkiprojektissaan".

Shaw vaati, että Henry Higgins ja Eliza Doolittle eivät päädy pariksi. Useimmat ohjaajat kuitenkin ehdottavat, että "Pygmalion"päättyy siihen, että kaksi sopimattomia henkilöitä lyö lopulta keskenään.

instagram viewer

Sisään "Sydänmiehen talo"" Shaw vaikutti Anton Tšehov ja hän kasvattaa leikkimään humoristisilla hahmoilla surullisissa, staattisissa tilanteissa.

Asetettu Englannissa ensimmäisen maailmansodan aikana, leikkikeskuksessa on Ellie Dunn, nuori nainen, joka vierailee rauhassa kotitaloudessa, joka on täynnä philanderi-miehiä ja leikkisästi käyttämättömiä naisia.

Sotaa ei mainita koskaan ennen kuin näytelmän loppua, kun vihollisen lentokoneet pudottavat pommeja valettuihin, tappaen kaksi merkkiä. Tuhoutumisesta huolimatta eloon jääneet merkit ovat niin innostuneita toiminnasta, että he toivovat, että pommittajat palaavat takaisin.

Tässä näytelmässä Shaw osoittaa, kuinka suuri osa yhteiskunnasta puuttuu tarkoituksenmukaisuudesta; he tarvitsevat onnettomuutta elämässään löytääkseen tarkoituksen.

Shaw koki draaman ytimen olevan keskustelua. (Tämä selittää sen, miksi on niin monta puhuttavaa hahmoa!) Suuri osa tästä näytelmästä on keskustelu kahden erilaisen idean välillä. Shaw kutsui sitä "ristiriitaksi tosielämän ja romanttisen mielikuvituksen välillä".

Major Barbara Undershaft on pelastusarmeijan omistautunut jäsen. Hän pyrkii lievittämään köyhyyttä ja järjestäytyneitä mielenosoituksia aseiden valmistajiin, kuten varakkaaseen isäänsä. Hänen uskonsa on kyseenalaistettu, kun hänen uskonnollinen organisaationsa hyväksyy isänsä "huonosti saaneet" rahaa.

Shaw koki, että tämä voimakas historiallinen draama edusti hänen parasta teosta. Näytelmä kertoo kuuluisa tarina Joan of Arc. Häntä kuvataan voimakkaana, intuitiivisena nuorena naisena, joka on yhteydessä Jumalan ääneen.

George Bernard Shaw loi monia vahvoja naisrooleja uransa aikana. Shavialaiselle näyttelijälle "Saint Joan"on ehkä irlantilaisen näytelmäkirjailijan esittämä suurin ja palkitsevin haaste.

Uskomattoman pitkä, mutta uskomattoman nokkela "Mies ja supermies"osoittaa Shaw'n parhaat puolet. Loistavat, mutta puutteelliset hahmot vaihtavat yhtä monimutkaisia ​​ja pakottavia ideoita.

Tietenkään kaikki hahmot eivät ole yhtä mieltä Shaw'n näkemyksistä yhteiskunnasta ja luonnosta. Laki III: ssa Don Juanin ja paholaisen välillä käydään mahtavaa keskustelua, joka tarjoaa yhden älyllisesti stimuloivimmista keskusteluista teatterihistoriassa.