Pieter Cornelis "Piet" Mondriaan, muutettiin Mondrian vuonna 1906 (7. maaliskuuta 1872 - 1. helmikuuta 1944) muistetaan hänen erottuvista geometrisista maalauksistaan. Ne ovat täysin abstrakteja, ja niissä on pääasiassa mustia viivoja, joissa on epäsymmetrinen järjestely punaisella, valkoisella, sinisellä ja valkoisella lohkolla. Hänen työnsä vaikutti merkittävästi modernismin ja minimalismi taiteessa
Piet Mondrian syntyi Amersfoortissa, Alankomaissa. Hän oli paikallisen ala-asteen opettajan poika. Hänen setänsä oli maalari ja hänen isänsä oli sertifioitu piirtämisen opettamiseen. He rohkaisivat Mondriania luomaan taidetta jo varhaisesta iästä lähtien. Vuodesta 1892 hän osallistui Amsterdamin Kuvataideakatemiaan.
Piet Mondrianin varhaisimmat maalaukset ovat maisemia, joihin on voimakkaasti vaikuttanut hollantilainen impressionistinen tyyli. 1900-luvun alkupuolella hän alkoi siirtyä realismista maalauksissaan kirkkain värein Postimpressionismi. Hänen maalauksensa vuonna 1908 Ilta (Avond) sisältää päävärit punainen, keltainen ja sininen kuin suurin osa hänen paletistaan.
Vuonna 1911 Mondrian osallistui Moderne KunstkringCubist näyttely Amsterdamissa. Sillä oli voimakas vaikutus hänen maalauksensa kehitykseen. Myöhemmin vuonna Piet Mondrian muutti Pariisiin, Ranskaan ja liittyi Pariisin avantgarde-taiteilijapiireihin. Hänen maalauksensa osoittivat heti kuubalaisen teoksen vaikutelman Pablo Picasso ja Georges Braque. Vuoden 1911 maalaus Harmaa puu on edelleen edustava, mutta kubistiset muodot näkyvät taustalla.
Seuraavien vuosien aikana Piet Mondrian alkoi yrittää sovittaa maalauksensa henkisiin ideoihinsa. Tämä työ auttoi siirtämään maalaustaan pysyvästi esitystyön ulkopuolelle. Kun Mondrian vieraili sukulaisten parissa Alankomaissa vuonna 1914, ensimmäinen maailmansota alkoi, ja hän pysyi Hollannissa lopun sodan ajan.
Sodan aikana Piet Mondrian tapasi hollantilaisia taiteilijoita Bart van der Leckiä ja Theo van Doesburgia. He molemmat olivat alkaneet tutkia abstraktiota. Van der Leckin päävärien käytöllä oli merkittävä vaikutus Mondrianin työhön. Theo van Doesburgin kanssa hän perusti De Stijlin ("The Style"), ryhmän taiteilijoita ja arkkitehteja, jotka aloittivat saman nimisen lehden julkaisemisen.
De Stijl tunnetaan myös nimellä neoplastika. Ryhmä kannatti puhdasta abstraktiota, joka on erotettu naturalistisesta aiheesta taideteoksissa. He uskoivat myös, että koostumukset tulisi tislata pystysuoraan ja vaakasuoraan viivaan ja muotoon käyttämällä vain mustia, valkoisia ja päävärejä. Arkkitehti Mies van der Rohe De Stijl vaikutti voimakkaasti siihen. Piet Mondrian pysyi ryhmän kanssa vuoteen 1924, jolloin Van Doesburg ehdotti, että diagonaalinen viiva oli tärkeämpi kuin vaaka- tai pystysuuntainen.
Ensimmäisen maailmansodan lopussa Piet Mondrian muutti takaisin Pariisiin, ja hän alkoi maalata kaikkea täysin abstraktia tyyliä. Vuoteen 1921 mennessä hänen tavaramerkkimenetelmänsä saavutti kypsän muodon. Hän käytti paksuja mustia viivoja erottaakseen väri- tai valkoosat. Hän käytti päävärit punaista, keltaista ja sinistä. Vaikka hänen teoksensa olisi helppo tunnistaa Mondrianiksi loppuelämänsä ajan, taiteilija kehittyi edelleen.
Ensi silmäyksellä geometriset maalaukset näyttävät koostuvan tasaisista väreistä. Kun katsoja kuitenkin liikkuu lähemmäksi, huomaat, että suurin osa värikappaleista on maalattu salaisilla, yhdellä suunnalla kuljettavilla siveltimillä. Värivaihtoehtojen vastaisesti, valkoiset lohkot maalataan kerroksittain harjaiskuilla, jotka kulkevat eri suuntiin.
Piet Mondrianin geometrisissä maalauksissa oli alun perin linjoja, jotka päättyivät ennen kankaan reunaa. Työn kehittyessä hän maalasi selvästi kankaan sivuille. Vaikutus oli usein sellainen, jossa maalaus näytti osalta suuremmasta kappaleesta.
1920-luvun puolivälissä Mondrian alkoi tuottaa ns. Pastillimaalauksia. Ne on maalattu neliön kankaalle, joka on kallistettu 45 asteen kulmassa timantin muodon luomiseksi. Viivat pysyvät yhdensuuntaisina ja kohtisuorassa maan kanssa.
1930-luvulla Piet Mondrian aloitti kaksoisviivojen käytön useammin, ja hänen väripalkkunsa olivat yleensä pienempiä. Hän oli innostunut kaksoislinjoista, koska hänen mielestään ne tekivät hänen työstään entistäkin dynaamisemman.
Syyskuussa 1938, kun natsi-Saksa alkoi uhata muuta Eurooppaa, Piet Mondrian lähti Pariisista Lontooseen. Kun Saksa hyökkäsi ja valloitti sekä Alankomaat että Ranska, hän ylitti Atlantin siirtääkseen New Yorkiin, missä hän asui loppuelämänsä.
Viimeiset Mondrianin teokset ovat visuaalisesti paljon monimutkaisempia kuin hänen varhainen geometrinen teoksensa. Ne melkein alkoivat näyttää kartalta. Piet Mondrianin viimeistelty viimeistelty maalaus Broadway Boogie Woogie ilmestyi vuonna 1943. Se on erittäin valoisa, tyylikäs ja kiireinen verrattuna Mondrianin teokseen 1930-luvulla. Lihavoidut värit vaativat mustien viivojen tarvetta. Teos heijastaa musiikkia, joka inspiroi maalausta, ja itse New York Cityä.
Mondrian jätti valmistamatta Voittaja Boogie Woogie. Toisin kuin Broadway Boogie Woogie, se on imeskelymaalaus. Taidehistorioitsijoiden mielestä kaksi viimeistä maalausta edustivat merkittävintä muutosta Mondrianin tyylissä yli kahden vuosikymmenen aikana.
Piet Mondrian kuoli 1. helmikuuta 1944 keuhkokuumeen. Hänet haudattiin Cypress Hillsin hautausmaalle Brooklyniin. Mondrianin muistojuhlapalveluihin osallistui lähes 200 ihmistä, ja heidän joukossaan oli niin arvostettuja taiteilijoita kuin Marc Chagall, Marcel Duchamp, Fernand Leger ja Alexander Calder.
Piet Mondrianin kypsä tyylityö värikkäiden abstraktien geometristen hahmojen kanssa vaikutti modernismin ja minimalismin kehitykseen taiteessa. Sillä oli myös huomattava vaikutus paljon yli taidemaailman.
Vuonna 1965 Yves Saint Laurent koristi muutosmekot Mondrian-tyylisillä paksuilla mustilla linjoilla ja värilohkoilla syksykokoelmaansa. Mekot olivat villin suosittuja ja inspiroivat Mondrian-tyylisiä malleja monille muille vaatteille.
Mondrian-tyyliset kuviot on sisällytetty useille albumin kansille ja esitelty musiikkivideoissa. Vuonna 1985 Los Angelesissa avattiin Le Mondrian -hotelli, jossa oli yhdeksän tarinamaalaus rakennuksen toisella puolella Piet Mondrianin työn innoittamana.