Mikä on paras tapa edetä lukemalla draamaa kirjallisuutta? Se voi olla haastava, koska aluksi siksi, että saatat tuntea olosi lukemassa joukko ohjeita. Useimmat näytelmät sisältävät vuoropuhelun ja kylmän laskevan lavasuunnan. Näytelmä voi kuitenkin olla liikkuva kirjallinen kokemus.
Dramaattinen kirjallisuus tuo esiin useita haasteita, mikä tekee lukukokemuksesta erilaisen kuin runous tai fiktio. Tässä on vinkkejä, jotka hyödyntävät näytelmän lukemista irti.
Mortimer Adler kirjoitti loistavan esseen otsikolla "Kuinka merkitä kirja." Adler uskoo lukijan kirjoittavan muistiinpanot, reaktiot ja kysymykset suoraan sivulle tai päiväkirjaan tekstin todella syleilystämiseksi.
Opiskelijat, jotka tallentavat reaktionsa lukiessaan, muistavat todennäköisemmin näytelmän hahmot ja eri osaerot. Mikä parasta, he osallistuvat todennäköisemmin aktiivisesti luokkakeskusteluun ja ansaitsevat lopulta paremman arvosanan.
Tietenkin, jos lainaat kirjaa, et halua kirjoittaa marginaaleihin. Sen sijaan tee muistiinpanosi muistikirjaan tai päiväkirjaan.
Toisin kuin fiktio, näytelmä ei tyypillisesti tarjoa paljon eläviä yksityiskohtia. Näyttelijä on yleinen kuvailemaan hahmoa lyhyesti hänen astuessaan lavalle. Tämän jälkeen merkkejä ei välttämättä koskaan kuvata enää.
Siksi lukijan on itse luotava kestävä mielikuva. Miltä tämä henkilö näyttää? Kuinka ne kuulostavat? Kuinka he toimittavat jokaisen linjan?
Ihmiset liittyvät usein elokuviin kuin kirjallisuuteen. Tässä tapauksessa voi olla hauskaa ajatella nykyajan näyttelijät henkisesti rooliin.
Viihdyttävään luokkatoimintaan ohjattajien tulisi saada opiskelijat työskentelemään ryhmissä kirjoittamaan elokuvan traileri näytelmälle.
Lukion ja yliopiston englannin opettajat valitsevat näytelmiä, jotka ovat kestäneet ajan kokeen. Koska monet klassiset draamat on asetettu monille eri aikakausille, opiskelijoiden on ymmärrettävä tarinan aika ja paikka selvästi.
Yksi, yritä kuvitella sarjoja ja pukuja heidän lukeessaan. Mieti, onko historiallinen konteksti tärkeä tarinalle.
Joskus näytelmän asettaminen näyttää joustavalta taustalta. Esimerkiksi, Juhannusyön unelma tapahtuu Ateenan mytologisella aikakaudella, Kreikassa. Useimmat tuotannot kuitenkin jättävät tämän huomioimatta, ja päättävät asettaa näytelmän eri aikakaudella, yleensä Elizabethan Englannissa.
Muissa tapauksissa, kuten "Streetcar -niminen halu "näytelmän asettaminen on elintärkeää. Tässä tapauksessa se on New Orleansin ranskalainen kortteli pian toisen maailmansodan päättymisen jälkeen. Opiskelijat voivat kuvitella tämän melko elävästi luettaessa näytettä.
Jos aika ja paikka ovat olennainen osa, opiskelijoiden tulisi oppia lisää historiallisista yksityiskohdista. Jotkut näytelmät voidaan ymmärtää vain, kun konteksti arvioidaan.
Ilman tietoa historiallisesta tilanteesta suuri osa näiden tarinoiden merkityksestä voisi kadota.
Hieman tutkimalla menneisyyttä, voit luoda uuden arvostustason tutkittaville näytelmille.
Jotkut näytelmäkirjailijat tarjoavat paljon spesifistä liikettä. Kuitenkin suurin osa kirjoittajista jättää tämän liiketoiminnan näyttelijöille ja miehistölle.
Se herättää kysymyksen: Mitä nuo hahmot tekevät? Opiskelijoiden tulee kuvitella erilaisia mahdollisuuksia. Soittaako päähenkilö ja raivoaa? Vai pysyykö hän äärettömästi rauhallisena, toimittaen linjat jäisellä katseella? Lukija tekee nämä tulkitsevat valinnat.
Mene mukavasti ohjaajatuolissa. Muista, että dramaattisen kirjallisuuden arvostamiseksi sinun on kuviteltava näyttelijät, sarja ja liikkeet. Se tekee draamallisen kirjallisuuden lukemisesta haastavan, mutta virkistävän kokemuksen.
Usein on apua, jos luet näytelmän läpi kerran ja kirjoitat sitten ensimmäisen vaikutelman. Lisää toiseen käsittelyyn yksityiskohdat hahmon toiminnoista ja persoonallisuuksista. Minkä väriset hiukset näyttelijälläsi on? Mikä pukeutumistyyli? Onko huoneen seinällä tapettia? Mitä väriä sohva on? Mikä on pöytä?