Jokaiselta seuraavalta sivulta löydät kuvan yhdestä kuuluisasta taideteoksesta, joka avataan, tallennetaan ja tulostetaan väritystä varten. mukana olevat tiedot taiteilijasta, toteutuspäivästä, alkuperäisestä mediasta ja ulottuvuuksista, nykyisestä hallintolaitoksesta ja vähän tausta.
Kuulostaa paljon sulavalta, eikö niin? No, se ei ole. Se mitä teet siitä tai annat muiden tehdä siitä. Ohita historialliset tiedot, jos ne eivät ole ikään sopivia. Pyydän muistamaan vain, että näiden on tarkoitus olla nautittava, käytännön oppimisvälineitä, ei sellaisia asioita, joita tutustuimme luokkakriitikkoihin taidekoulussa. Tulostaessasi nämä itsellesi, lapsillesi tai opiskelijoillesi, muista, että historian parhaat taiteilijat löysivät omat polunsa, ja anna ilmaisunvapauden ajaa ainutlaatuisen kurssinsa.
Pidä hauskaa (ja lukekaa tekijänoikeustiedot).
Leonardo muotokuva of Lisa del Gioconda on väitetysti helpoimmin tunnistettava maalaus planeetta Earthilla. Vaikka se nauttii nyt superstaarista, se alkoi vaatimattomammista aloista: Lisan aviomies Francesco, Firenzelainen kauppias tilasi sen juhlimaan parin toisen pojan syntymää ja koristamaan heidän muurinsa uusi talo.
Se ei kuitenkaan koskaan armonnut Giocondo-taloa. Leonardo piti muotokuva mukanaan kuolemaansa vuonna 1519, jonka jälkeen se siirtyi hänen avustajalleen ja perilliselle Salaiille. Salaiin perilliset puolestaan myivät sen Ranskan kuninkaalle François I: lle, ja se on siitä lähtien ollut tämän maan kansallinen aarre. Monet tuhannet kävijät näkevät Mona Lisa joka päivä, kun Louvren museo on avoinna, viettäen arviolta 15 sekuntia kappaleelta ennen sitä. Varmasti pidempi miettiminen on osoitettu.
Nukkuva mustalainen paljastaa monia Henri Rousseaun lahjoja, joista vähiten nähtiin hänen elävä mielikuvitus. Hän ei koskaan nähnyt aavikkoa tai todellista leijonaa eläintarhan ulkopuolella, mutta loi viehättävän kohtauksen, joka sisälsi molemmat ja nukkumisen otsikkohahmon.
Hän oli säveltäjässään erittäin lahjakas, vaikka tuolloin hänen kovat linjansa ja tyylikkäät näkökulmansa usein nauroivat.
Hän kiinnitti myös suurta huomiota yksityiskohtiin. Täällä leijonan hiukset maalattiin huolellisesti yhdellä nauhalla kerrallaan, kun taas mustan kaapun raidat ja mandoliinin nauhat asetettiin yhtä huolellisesti.
Ehkä Rousseaun suurin lahja oli hänen vakaumuksensa siitä, että hän ansaitsi tullakseen nimitetyksi taiteilijaksi. Huolimatta siitä, mitä joku muu ajatteli tai sanoi teoksestaan - ja suurin osa näistä asioista oli kielteisiä - hän uskoi voivansa tehdä suurta taidetta. Aika sanoo, että teki, ja se on opetus meille kaikille.
Vincent toteutti tämän maailmankuulun maalauksen muistista oleskellessaan Saint-Paul-de-Mausolessa (mielenterveyslaitos lähellä Saint-Rémyä) kesäkuussa 1889. Hän oli vapaaehtoisesti tunnustanut itsensä vain kuukautta aikaisemmin, eikä tällä hetkellä saanut maalata ulkopuolella. Hän pystyi kuitenkin katsomaan huoneensa ikkunaa, kuten hän teki tälle kankaalle.
Rakastamme yhdistää tämän maalauksen Vincentin syvimpään henkeen. Sypressipuu, mäet ja kirkon torni yhdistävät meidät taivaisiin, joissa tähdet ja Venus-planeetta pyörivät kuun hallitsemassa yötaivaassa. Ne ovat iankaikkisia, kuten ihmisen sielun oletetaan olevan. Ihmiset ovat spekuloineet, että hänen harjastuntojensa "väkivalta" heijastaa Vincentin kidutusta, sairaalahoitoa. Haluan ajatella, että hän vain näki suuren kuvan ja loi nopeasti jotain niin pysyvä että me kaikki näemme senkin.
Jo auringonkukkien fani, Vincent oli varmasti onnellinen nähdessään niitä kasvavan runsaasti Arlesissa, Ranskassa, jonne hän oli muuttanut helmikuussa 1888. Hän teki ainakin kolme versiota 12 auringonkukkaa ja kaksi 15 auringonkukkaa Arles-kuukausiensa aikana ja käytti alun perin joitain näistä piirtoaluksista koristamaan Paul Gauguinin makuuhuonetta talossa ja studiotilaa, jonka he (lyhyesti) jakoivat.
Muista, että valmistetut maaliputket olivat suhteellisen uusi keksintö Vincentin aikana ja auringonkukat haalistuvat nopeasti. Kuvitella! Jos hänen olisi pitänyt lopettaa sekoittaminen väreihin sen sijaan, että se puristaisi suuria kromikollakeltaisen tai kadmiumpunaisen plekkejä hänen paletinsa päälle (tai todellakin suoraan kankaalle), hänen kiireellinen elinvoima auringonkukat sarja ei ehkä ole kaikkea mitä se on.
Amerikkalainen goottilainen oli tarkoitettu kuvaamaan nimetöntä viljelijää (jolla ei ole näkyvää huumorintajua) ja hänen tyttäriänsä. He seisovat vuonna 2001 rakennetun Iowanin maalaistalon edessä Kirvesmies goottilainen tyyliä, jota Sears, Roebuck ja Co. myivät sarjoina, siis otsikon "goottilainen" osa.
Tämän maalauksen malleina olivat Grant Woodin sisko Nan (1900-1990) ja paikallinen hammaslääkäri Dr. Byron H. McKeeby (1867-1950). Wood kuitenkin hämärtti heidän ikäeronsa siihen pisteeseen, että minä ensinnäkin, vaikka heidän piti edustaa avioparia, kunnes opiskelevat taidenhistorian kursseja yliopistossa.
Yhdysvaltain kansalaisille Amerikkalainen goottilainen on meidän Mona Lisa. Maalaus on tunnustettu ympäri maailmaa ja lukuisten parodioiden aiheena. toisin kuin Mona Lisan kuvitteellinen tausta, mutta kuka tahansa voi vierailla tässä maalaistalossa.
Muutama päivä sen jälkeen kun näyttelijä Marilyn Monroe teki itsemurhan vuonna 1962, Andy Warhol kompastui edelleen Monroen mainostamiseen käytettyjen tuotteiden kaupassa. Alkuperäisen kuvan oli kuvannut nimeämätön 20th Century Fox Studios -valokuvaaja vuoden 1953 thrillereihin Niagara, ja se oli puolipitkä muotokuva, joka näytti Miss Monroen huomattavat viehätysvoimat riipuksen päällä.
Warhol osti valokuvakopion, rajasi, suurensi ja toisti sen kahdeksalla kankaalla silkkipainoprosessin avulla. Jokaiselle näistä kahdeksasta kankaasta hän maalasi akryyleissä täysin erilaisen värimaailman. Nämä (nyt maailmankuulu) Marilyns muodosti ytimen Warholin kaikkien aikojen ensimmäisestä New York -näyttelystä ja aloitti Pop Art -uransa yhdessä Elvis Presleyn, dollarilaskujen ja tietyn merkkisen keittopurkin kanssa.
Kuten voitte nähdä Sitruuna Marilyn (1962), ei ole väärää tietä valittaessa omaa värimaailmaasi. Itse asiassa Warhol tarkisti uudelleen Marilyn-sarja useita kertoja seuraavan 20 vuoden aikana ja tehnyt omia melko uteliaita valintoja (ajattele: kurpitsa, musta-ruskea ja limevihreä). Yksi jätetään olettaen, että Tee-se-itse-Marilyn voi olla merirosvo tai ninja, käyttää pelättävää peruukki tai suorittaa tähtihoito jollain kimaltelemalla, paljetein ja mahdollisesti muutamalla liimatulla höyhenellä.
Ole hyvä ja ota huomioon kolmas syy, jos työskentelet nuorten taiteilijoiden kanssa etkä korjaa heidän töitään. Luovuus on hauras alkuunsa, jota on vaalittava ehdoitta, ei taipuen aikuisen ihanteisiin.
Napsauta yllä olevaa kuvaa. Se aukeaa uudessa ikkunassa. Käytä "+" suurennuslasikuvaketta suurentaaksesi kuvaa täysikokoisena, napsauta sitten hiiren kakkospainikkeella ja "Tallenna" järjestelmään. Sinulla on nyt JPEG, jolla voit käyttää tulostustoimintoasi. Ole hyvä ja kiinnitä huomiota tulostimen valintaikkunaan ja muista valita "Sovita sivulle" ja "Maisema" tai "Pysty" -asetukset aina kun mahdollista, koska nämä piirustukset on optimoitu sellaisiksi.
Käyttöehdot:
Voit tallentaa ja tulostaa yllä olevan kuvan vapaasti vain henkilökohtaisiin, koulutus- ja ei-kaupallisiin tarkoituksiin. Suostut olemaan julkaisematta, lähettämättä, levittämästä, lähettämättä uudelleen, myymältä tällä sivulla olevaa työtä tai kaavinta, varastamasta tai "lainatta" sitä blogiisi / verkkosivustollesi ilman erillistä kirjallista lupaa.