Muotokuvat ovat taideteoksia, jotka kuvaavat elävien tai elävien ihmisten tai eläinten samankaltaisuuksia. Sana muotokuva käytetään kuvaamaan tätä taiteen luokkaa.
Muotokuva tarkoituksena on muistuttamaan kuvan joku tulevaisuutta varten. Se voidaan tehdä maalaamalla, valokuvaamalla, veistostai melkein mikä tahansa muu väline.
Jotkut muotokuvat ovat myös taiteilijoiden luomia pelkästään taiteen luomisen sijasta sen sijaan, että työskentelisivät komissiolta. Ihmisen ruumis ja kasvot ovat kiehtovia aiheita, joita monet taiteilijat haluavat opiskella henkilökohtaisessa työssään.
Taidekuvien tyypit
Voitaisiin olettaa, että suurin osa muotokuvista luodaan kohteen ollessa vielä elossa. Se voi olla yksittäinen henkilö tai ryhmä, kuten perhe.
Muotokuvamaalaukset menevät pidemmälle kuin yksinkertainen dokumentointi, se on taiteilijan tulkinta aiheesta. Muotokuvat voivat olla realistisia, abstrakteja tai edustavia.
Kiitokset valokuvaus, voimme helposti tallentaa tietoja siitä, miltä ihmiset näyttävät koko elämänsä ajan. Tämä ei ollut mahdollista ennen väliaineen keksimistä 1800-luvun puolivälissä, joten ihmiset luottavat muotokuvansa maalareihin.
Maalattua muotokuva nähdään nykyään usein ylellisyytenä, jopa enemmän kuin se oli aiempina vuosisatoina. Ne on maalattu erityistilaisuuksiin, tärkeille ihmisille tai yksinkertaisesti taidetta. Asiaan liittyvien kustannusten takia monet ihmiset haluavat käydä valokuvaamisen sijasta maalarin palkkaamisen sijaan.
"Posthumous muotokuva" on se, joka tehdään kohteen kuoleman jälkeen. Se voidaan saavuttaa joko kopioimalla toinen muotokuva tai seuraamalla työn tilaajan ohjeita.
Yksittäisiä kuvia Neitsyt Mariasta, Jeesuksesta Kristuksesta tai muista pyhimmistä ei pidetä muotokuvina. Niitä kutsutaan "omistautuneiksi kuviksi".
Monet taiteilijat päättävät myös tehdä "omakuvan". Se on taideteos, joka kuvaa taiteilijan omaa käsia. Nämä tehdään tyypillisesti viitevalokuvasta tai peiliin katsomalla. Omakuvat voivat antaa sinulle hyvän kuvan siitä, kuinka taiteilija suhtautuu itseensä, ja melko usein se on melko introspektiivinen. Jotkut taiteilijat luovat säännöllisesti omakuvia, toiset vain yhden elämässään, toiset eivät tuota.
Muotokuva kuvanveistona
Vaikka meillä on taipumus ajatella muotokuva kaksiulotteinen taideteos, termi voi koskea myös veistoksia. Kun kuvanveistäjä keskittyy vain päähän tai päähän ja niskaan, sitä kutsutaan a: ksi muotokuva. Sana rintakuva käytetään, kun veistos sisältää osan olkapäästä ja rinnasta.
Muotokuva ja varaukset
Yleensä muotokuva tallentaa kohteen piirteet, vaikka se myös usein kertoo niistä jotain. Kathleen Giljen muotokuva taidehistorioitsija Robert Rosenblumista (1927–2006) vangitsee istuimen kasvot. Se juhlii myös erinomaista Ingres-stipendiä määräraha Jean-Auguste-Domonique Ingresin muotokuva Pastoret-Comte (1791–1857) -kuvasta.
Ingresin muotokuva valmistui vuonna 1826 ja Giljen muotokuva valmistui vuonna 2006, useita kuukausia ennen Rosenblumin kuolemaa joulukuussa. Robert Rosenblum teki yhteistyötä määrärahan valinnassa.
Edustava muotokuva
Joskus muotokuva sisältää elottomia kohteita, jotka edustavat kohteen identiteettiä. Sen ei tarvitse välttämättä sisältää itse aihetta.
Francis Picabiamuotokuva Alfred Stieglitz "Ici, C'est Ici Stieglitz" ("Tässä on Stieglitz", 1915, Stieglitzin kokoelma, Metropolitan Museum of Art) kuvaa vain särkyneen paljekameran. Stieglitz oli kuuluisa valokuvaaja, jälleenmyyjä ja Georgia O'Keeffen aviomies. 1900-luvun alkupuolen modernistit rakastivat koneita, ja tässä työssä ilmaistaan Picabian kiintymystä sekä koneesta että Stieglitzistä.
Muotokuvien koko
Muotokuvia voi olla minkä kokoisia tahansa. Kun maalaus oli ainoa tapa tarttua ihmisen samankaltaisuuteen, monet hyvin tekemisissä olevat perheet päättivät muistaa ihmiset "muotokuva miniatyyrit." Nämä maalaukset tehtiin usein emalilla, guašilla tai vesivärillä eläimen iholla, norsunluulla, velumilla tai samanlainen tuki. Näiden pienten muotokuvien yksityiskohdat - usein vain pari tuumaa - ovat uskomattomia ja erittäin lahjakkaiden taiteilijoiden luomia.
Muotokuvat voivat olla myös erittäin suuria. Ajattelemme usein maalauksia royalty ja maailman johtajat roikkuivat valtavissa salissa. Itse kangas voi toisinaan olla suurempi kuin henkilö oli tosielämässä.
Suurin osa maalatuista muotokuvioista on kuitenkin näiden kahden ääripään välillä. Leonardo da Vinci's "Mona Lisa"(ca. 1503) on luultavasti maailman tunnetuin muotokuva, ja se maalattiin 2 jalkaa, 6 tuumaa yhden jalka, 9 tuuman pappelipaneelille. Monet ihmiset eivät ymmärrä kuinka pieni se on, kunnes he näkevät sen henkilökohtaisesti.