80-luvun musiikki säilyttää edelleen mystiikan ja retro-viehätysvoiman, joka sulautuu usein nykyaikaiseen ja jopa nykyiseen elokuvantekoon. Useissa elokuvissa, sekä viime aikoina että jopa 80-luvun aikana tehtyinä, on merkittävästi käytetty 80-luvun todellista musiikkia, mutta muutama muutama menee niin pitkälle kuin luo alkuperäisiä kuvitteellisia sävellyksiä, jotka palvelevat sekä aikakauden musiikin juhlia että parodiointia. Tässä on katsaus parhaimpiin tämän tyyppisiin kappaleisiin, jotka tarjoavat useimmissa tapauksissa paljon rakastavampaa kunnianosoitusta kuin loistavaa, itsetuntoista halveksuntaa. 80-luvun musiikki ikuisesti!
Elokuvassa esiintyvän fiktiivisen ja parodioidun musiikin keskusteluissa on käytännössä mahdotonta aloittaa muualta kuin vuoden 1984 loistavasta mockumentary prototyypistä, Tämä on selkäranka. Monet tarkkailijat ovat vuosien varrella todenneet, että Spinal Tap -näkemys kovasta kivistä ja 80-luvulta hevimetalli usein tuottaneet kappaleet ainakin yhtä hyviä, joskaan jopa ajoittain parempia kuin pompous
mahtipontisuus elokuva oli tarkoitettu apinaan. Tämä on varmasti totta, mutta Michael McKeanin, Christopher Guestin, Harry Shearerin ja Rob Reinerin komediajoukkueen musiikillisilla lahjoilla on paljon enemmän tarjottavaa kuin ylivoimainen hienous. "Heavy Duty" höyryttää täysimittaisen jackhammerin hienovaraisesti, mutta se on ihana juhla 80-luvun keskittymisestä Marshallin pinoihin.Sen jälkeen kun kauan myöhässä katsottiin vuoden 1989 teini-mustan komedian klassikkoa, minun piti löytää tapa kunnioittaa tätä fake itsemurhan vastainen kappale (samoin kuin fake band, joka "nauhoitti" sen), joka toimii elokuvan sarjakuvana keskipisteenä. Jokainen, joka sitä ihailee, todennäköisesti tajuaa, että tämä elokuva ja sen herkullisen tumma visio sisältävät hienoja yksiväriset, mutta satiirisen, tuskallisen todellisen lukion maiseman jatkuva luominen on sen suurin saavutus. 80-luvun musiikkilegenda Don Dixon kirjoitti ja nauhoitti elokuvalle kappaleen joidenkin kauden tavanomaisten kohorttien kanssa, mutta Big Funin olemus elää ikuisesti Martha Dumptruckin kautta. Kaikki tervehtii tätä silmäilevää, käsitteellistä sekoitusta Whamista! ja Frankie menee Hollywoodiin.
Vielä yksi hieno esimerkki konseptin saavuttamisesta korkeimpaan pisteeseen, vuoden 2007 elokuva ei tuhlaa aikaa esitellessään tätä upeaa parodialaulua täysimittaisen retro-musiikkivideon kautta. Ja vaikka Hugh Grant ei ehkä aivan irtoa iästä, jonka aikana hänen piti olla PoP!: N jäsen, kappale toimii useilla tasoilla yli sen erinomaisen parodioinnin todellisesta pop-duo Whamista! Laulava, tanssiva Scott Porter (TV-maine) on huvittava kosketus George Michael -roolissa, puhumattakaan täysin kallistuneesta kulumisesta. Waynen basistin Adam Schlesingerin suihkulähteet kirjoittivat elokuvalle useita hienoja kappaleita, mutta tämä Andrew Wyatt'n lyömä kiitos '80-luvun juustolle auttaa pakkaamaan koko 80-luvun musiikin hauskaa.
Mark Wahlberg on varmasti saanut riittävästi pilkkausta todellisesta levy-urastaan Marky Mark & Funky Bunch -sarjan johtajana (No, ehkä ei vielä), että hänet olisi voitu anteeksi paistamisesta mahdollisuudesta, että 1996-luku tarjosi hänelle oman oman musikaalin vinoamisen edelleen kuva. Mutta se on hänen ansiokseensa, samoin kuin Paul Thomas Andersonin kuvitteellisen pornouniversumin eeppinen voima, että Dirk Diggler häpeämättömästi ja jopa ylpeänä yrittää heittää kyseenalaiset tavaransa a muusikko. "Feel the Heat" kapseloi täydellisesti joidenkin pienten kuuluisuuksien harharajat, jotka ovat vakuuttuneita siitä, että he ovat paljon lahjakkaampia kuin todellisuudessa ovat. Emme tietenkään unohda John C. Reillyn osallistuminen tähän areena rock "mestariteos".
No, tiesit, että meidän on mentävä jossain vaiheessa montaasiin. Yksi 80-luvun musiikin allekirjoituspanoksista elokuvaan, tämä muoto vie popmusiikin kerrontavaan näyttelyyn siinä määrin kuin kukaan meistä ei ole koskaan voinut odottaa. Märkä kuuma amerikkalainen kesä tuottaa useita muistiinpanoja täydellisiä, jos käsitteellisesti haastavia hetkiä, mutta levottoman leiri-kokin Gene näkeminen (hilpeä Christopher Meloni) Zen-tyyppisen viisauden levittäminen nuorelle koiran Coop: lle (Michael Showalter) - täydellisenä huolellisella koreografialla - rekisteröidään jotain kaukana muusta inspiroiva. Jälleen kerran, täällä on mukana niin paljon rakkautta kuin pop-kulttuurista tiedostavaa, satiirista lausumaa. Ja tällainen huolenpito yksityiskohdista tekee siitä uusi aalto romppua (ja elokuva) niin hauskaa.