Cy Twombly (syntynyt Edwin Parker "Cy" Twombly, Jr.; 25. huhtikuuta 1928 - 5. heinäkuuta 2011) oli amerikkalainen taiteilija, joka oli tunnettu teoksistaan, joissa oli kritiikkiä, joskus graffitin kaltaisia maalauksia. Hänet inspiroivat usein klassiset myytit ja runous. Hänen tyyliään kutsutaan "romanttiseksi symbolismiksi" klassisen materiaalin tulkitsemiseksi muodoissa ja sanoissa tai sanaton kalligrafia. Twombly on myös luonut veistoksia suuren osan uransa aikana.
Nopeat tosiasiat: Cy Twombly
- ammatti: Taiteilija
- Tunnettu: Romanttiset symbolistiset maalaukset ja ominaiset kirjoitukset
- Syntynyt: 25. huhtikuuta 1928 Lexingtonissa, Virginia
- kuollut: 5. heinäkuuta 2011 Roomassa, Italiassa
- koulutus: Taidemuseon koulu, Black Mountain College
- Valitut teokset: "Akatemia" (1955), "Yhdeksän diskurssia Commoduksesta" (1963), "Nimetön (New York)" (1970)
- Huomaavainen tarjous: "Vannon, että jos minun piti tehdä tämä uudestaan, tekisin vain maalauksia enkä koskaan näytä niitä."
Varhaiskasvatus ja koulutus
Cy Twombly kasvoi Lexingtonissa, Virginiassa. Hän oli ammattimaisen baseball-pelaajan, Cy Twombly, Sr., poika, jolla oli lyhyt pääliigan ura jako Chicago Chicago Soxille. Molemmat miehet saivat lempinimen "Cy" legendaarisen syöttäjän Cy Youngin jälkeen.
Lapsena Cy Twombly harjoitti taidetta sarjoilla, jotka hänen perheensä tilasi Sears Roebuck -luettelosta. Taideluentoja hän aloitti 12-vuotiaana. Hänen ohjaajana oli maalari Pierre Daura, katalaanilainen taiteilija, joka pakeni Espanjasta vuoden aikana Espanjan sisällissota 1930-luvulta. Lukion jälkeen Twombly opiskeli Kuvataidemuseon koulussa Bostonissa, Washingtonissa ja Lee Universityssä. Vuonna 1950 hän aloitti opiskelemisen New Yorkin taidenyliopistoon, missä hän tapasi taiteilijakumppanin Robert Rauschenberg. Kaikista miehistä tuli elinikäisiä ystäviä.
Rauschenbergin kannustamana, Twombly vietti suuren osan vuosista 1951 ja 1952 opiskellessaan nyt vanhentuneessa Black Mountain Collegessa Pohjois-Carolinassa taiteilijoiden, kuten Franz Kline, Robert Motherwell ja Ben Shahn. Erityisesti Klinen mustavalkoiset abstraktit ekspressionistiset maalaukset vaikuttivat voimakkaasti Twomblyn varhaiseen teokseen. Twomblyn ensimmäinen yksinäyttely pidettiin Samuel M: ssä. Kootzin galleria New Yorkissa vuonna 1951.
Sotilaallinen vaikutus ja varhainen menestys
Virginian taidemuseon avustuksella Cy Twombly matkusti Afrikkaan ja Eurooppaan vuonna 1952. Robert Rauschenberg seurasi häntä. Kun Twombly palasi Yhdysvaltoihin vuonna 1953, Twombly ja Rauschenberg esittelivät kahden hengen näyttelyn New Yorkissa Tämä oli niin skandaalia, vierailijoiden kommenttikirja poistettiin kielteisten ja vihamielisten vastausten välttämiseksi näytä.
Vuosina 1953 ja 1954 Cy Twombly palveli Yhdysvaltain armeijassa kryptologina, joka salasi koodatun viestinnän. Viikonlopun lomina hän kokeili Surrealistinen automaattisen piirtämisen taidotekniikkaa, ja hän mukautti sen luomaan menetelmiä pimeässä piirtämiseksi. Tuloksena oli abstraktit muodot ja käyrät, jotka nousivat myöhempien maalauksien avaintekijöiksi.
Vuodesta 1955 vuoteen 1959 Twombly nousi merkittäväksi New Yorkin taiteilijaksi, joka oli yhteydessä sekä Robert Rauschenbergiin että Jasper Johnsiin. Tänä aikana hänen kirjoitetut palat valkoiselle kankaalle kehittyivät vähitellen. Hänen työstään tuli muodoltaan yksinkertaisempaa ja sävyltään yksiväristä. 1950-luvun loppuun mennessä hänen kappaleet ilmestyivät tummalle kankaalle, ja ne näyttivät pintaan naarmuuntuneilta valkoisilta viivoilta.
Romanttinen symbolismi ja taulutaulut
Vuonna 1957 matkalla Roomaan Cy Twombly tapasi italialaisen taiteilijan, paronitar Tatiana Franchettin. He menivät naimisiin New Yorkin kaupungissa vuonna 1959 ja muuttivat pian Italiaan. Kahden vuoden ajan vietti osan vuotta Italiassa ja osan Yhdysvalloissa lopun elämästään. Muutettuaan Eurooppaan, klassiset roomalaiset myytit alkoivat vaikuttaa voimakkaasti Twomblyn taiteeseen. 1960-luvulla hän käytti lähdemateriaalina usein klassista mytologiaa. Hän loi syyttejä, jotka perustuvat myytteihin, kuten "Leda ja joutsen" ja "Venuksen synty". Hänen työtään nimitettiin "romanttiseksi" Symbolismi ", koska maalaukset eivät olleet suoraan edustavia, vaan niiden tarkoituksena oli pikemminkin symboloida klassista, romanttista sisältö.
1960-luvun lopulla ja 1970-luvun alkupuolella Twombly loi niin kutsutut "liitutaulun maalaukset": kaavittiin valkoista kirjoitusta tummalle pinnalle, joka muistuttaa liitutaulua. Kirjoitus ei muodosta sanoja. Ateljeessa Twombly kuului istuneen ystävän harteille ja liikkui edestakaisin kangasta pitkin luodakseen kaarevat linjansa.
Vuonna 1963 Yhdysvaltain presidentin murhan jälkeen John F. Kennedy, Twombly loi maalaussarjan surmatun Rooman keisarin, Commoduksen, pojan, elämästä Marcus Aurelius. Hän nimitti sen yhdeksäksi diskurssiksi Commoduksesta. Maalaukset sisältävät väkivaltaisia väripisteitä harmaan kankaan taustalla. Kun amerikkalaisten kriitikkojen arvostelu oli esillä New Yorkissa vuonna 1964, ne olivat suurelta osin negatiivisia. Commodus-sarjaa pidetään kuitenkin yhtenä Twomblyn merkittävimmistä saavutuksista.
Veistos
Cy Twombly loi veistoksen löydetyistä esineistä koko 1950-luvun ajan, mutta hän lopetti kolmiulotteisen työn tuottamisen vuonna 1959, eikä aloittanut uudelleen vasta 1970-luvun puolivälissä. Twombly palasi löydettyihin ja hävitettyihin esineisiin, mutta kuten hänen maalauksensa, myös hänen veistoksiaan vaikuttivat vasta klassinen myytti ja kirjallisuus. Suurin osa Twomblyn veistoksista on maalattu valkoiseksi - itse asiassa hän sanoi kerran: "Valkoinen maali on minun marmori."
Twomblyn veistetyt teokset eivät olleet yleisön tunnettuja suurimmasta osasta uraa. Koko uransa ajan valittujen veistettyjen kappaleiden näyttely oli esillä New Yorkin modernin taiteen museossa vuonna 2011, Twomblyn kuoleman vuonna. Koska ne on rakennettu pääosin löydetyistä esineistä, monet tarkkailijat näkevät hänen veistoksensa kolmiulotteisena tallenteena taiteilijan elämästä.
Myöhemmät teokset ja perintö
Myöhemmin uransa aikana Cy Twombly lisäsi työhönsä kirkkaampia värejä, ja toisinaan hänen teoksensa olivat edustavia, kuten hänen massiiviset ruusujen ja pionien myöhäisuraalaiset maalaukset. Klassinen japanilainen taide vaikutti näihin teoksiin; jotkut ovat jopa kirjoitettu japanin kanssa haiku runous.
Yksi Twomblyn viimeisistä teoksista oli veistosgalleria katon maalaus Louvren museossa Pariisissa, Ranskassa. Hän kuoli syöpään 5. heinäkuuta 2011 Roomassa, Italiassa.
Kaksi kertaa välttyi kuuluisuuksien salaisuuksista suurimman osan uransa ajan. Hän päätti antaa maalauksen ja veistoksen puhua puolestaan. Milwaukee-taidemuseo esitteli ensimmäisen Twombly-retrospektiivin vuonna 1968. Myöhemmin suuriin näyttelyihin kuului vuoden 1979 retrospektiivi Whitneyn amerikkalaisen taiteen museossa ja Modernin taiteen museon vuoden 1994 retrospektiivi New Yorkissa.
Monet näkevät Twomblyn teoksen olevan merkittävä vaikutus merkittäviin nykytaiteilijoihin. Kaikuja hänen lähestymistapaansa symboliikkaan nähdään italialaisen taiteilijan Francesco Clementen teoksessa. Twomblyn maalaukset esittelevät myös Julian Schnabelin laaja-alaisia maalauksia ja nuoruuden käytön Jean-Michel Basquiat.
Lähteet
- Rivkin, Joshua. Liitu: Cy Twomblyn taide ja poisto. Melville-talo, 2018.
- Storsve, Jonas. Cy Twombly. Seulonta, 2017.