Espanjan surrealistitaiteilija Remedios Varon elämäkerta

Surrealistinen maalari Remedios Varo tunnetaan parhaiten kankaistaan, jotka kuvaavat kara-raajoja, sydämen kasvot, laajoilla silmillä ja villillä hiuksilla. Espanjassa syntynyt Varo vietti suuren osan nuoresta aikuisuudestaan ​​Ranskassa ja asettui lopulta Méxicoon pakoonsa sieltä toisen maailmansodan aikana. Vaikka hän ei ollut koskaan virallisesti surrealistisen ryhmän jäsen, hän siirtyi tiiviissä ympyrässä sen perustajan André Bretonin ympärille.

Nopeita tosiasioita: Remedios Varo

Remedios Varo syntyi María de los Remedios Varo y Urangassa vuonna 1908 Espanjan Gironan alueella. Koska hänen isänsä oli insinööri, perhe matkusti usein eikä koskaan asunut yhdessä kaupungissa pitkään. Espanjan yli matkustamisen lisäksi perhe vietti aikaa Pohjois-Afrikassa. Tämä altistuminen maailman kulttuurille löytäisi lopulta tien Varon taiteeseen.

Tiukassa katolisessa maassa kasvatettu Varo löysi aina tapoja kapinata nunnia vastaan, jotka opettivat häntä koulussa. Kapinan henki määräävää auktoriteettia ja yhdenmukaisuutta vastaan ​​on teema, jota nähdään suurimmassa osassa Varon töitä.

Varon isä opetti nuorta tyttärenään piirtämään ammattinsa välineillä ja herätti hänelle kiinnostusta esittäessään tarkasti ja keskittyen yksityiskohtiin, jota hän hyödyntäisi koko elämänsä ajan taiteilijana. Hän on varhaisesta iästä lähtien osoittanut luonnotonta kykyä luoda persoonallisuushahmoja, joka on osa häntä hahmo, jota hänen vanhempansa kannustivat, huolimatta naispuolisten taiteilijoiden suhteellisen puutteellisista näkymistä aika.

Hän aloitti arvostetun Academia de San Fernandon Madridissa vuonna 1923 15-vuotiaana. Noin samaan aikaan André Bretonin vuonna 1924 Pariisissa perustama surrealistinen liike matkusti Espanjaan, missä se kiehtoi nuorta taideopiskelijaa. Varo teki matkoja Prado-museoon, ja hänet vedettiin proto-surrealistien, kuten Hieronymous Boschin ja Espanjan oman Francisco de Goyan, työhön.

Koulussa hän tapasi Gerardo Lizarragan, jonka kanssa hän meni naimisiin vuonna 1930 21-vuotiaana, osittain paetakseen vanhempiensa kotitaloutta. Vuonna 1932 perustettiin Espanjan toinen tasavalta, joka oli veretön vallankaappaus, jonka seurauksena kuningas Alfonso VIII kaadettiin. Nuori pari lähti Pariisiin, jossa he oleskelivat vuoden ajan kaupungin taiteellisen avantgardan innostuneina. Kun he lopulta muuttivat takaisin Espanjaan, se oli boheemiseen Barcelonaan, missä he olivat osa sen kasvavaa taidetta. Hän palasi Ranskaan muutamaa vuotta myöhemmin.

Espanjan tilanne saavutti uusia korkeuksia Varon ollessa Ranskassa. Seurauksena kenraali Franco sulki rajat kaikille republikaanien sympatiaa omaaville kansalaisille. Varoa estettiin tosiasiallisesti palaamasta perheeseensä vangitsemisen ja kidutuksen uhalla poliittisen kaltevuutensa vuoksi. Hänen tilanteensa todellisuus oli taiteilijalle tuhoisa, kun hän aloitti elämänsä poliittisena maanpaossa, joka määrittelee hänet kuolemaansa asti.

Vaikka Varo oli edelleen naimisissa Lizarragan kanssa, hän aloitti suhteen paljon vanhempaan surrealistiseen runoilijaan Benjamin Pérettiin, joka oli surrealistisen piirin kiinnitys. Ranskan hallitus vangitsi Varon hetkeksi hänen yhteistyöstään kommunistisen kaltevan Péretin kanssa, mikä on räikeä kokemus, jota hän ei koskaan unohda. Péretin asema yhtenä vanhemmista surrealisteista (ja Bretonin hyvästä ystävästä) kuitenkin varmisti, että heidän suhteensa kestäisi tällaiset koettelemukset.

Vaikka Breton ei koskaan hyväksynyt sitä virallisesti, Varo oli syvästi mukana surrealistisessa projektissa. Hänen teoksensa sisällytettiin Surrealist-lehden vuoden 1937 painokseen Minatauresekä kansainvälisissä surrealistisissa näyttelyissä New Yorkissa (1942) ja Pariisissa (1943).

Varo saapui Meksikoon vuonna 1941 Péretin kanssa, päästyään natsien hyökkäykseen Ranskassa Marseillen sataman kautta. Siirtymävaiheen emotionaaliset kokeet vaikeuttivat Varoa aloittamaan maalaamisen samalla voimalla kuin Euroopassa, ja Meksikon ensimmäisten vuosien aikana taiteilija keskittyi enemmän kirjoittamiseen kuin taiteeseen. Näiden kirjoitusten joukossa on sarja "kepponen kirjeitä", joissa Varo kirjoittaisi satunnaisesti henkilölle ja pyysi häntä vierailemaan hänessä tulevaan päivämäärään ja aikaan.

Ansaitaksesi rahaa, hän otti joukon outoja töitä, jotka keskittyivät maalaamiseen, joihin kuului pukusuunnittelu, mainonta ja yhteistyö ystävän kanssa, joka maalasi puuleluja. Hän työskenteli usein lääkeyhtiö Bayerin kanssa, jolle hän suunnitteli mainoksia.

Varo ja muut maanpakolaiset Leonora Carrington (joka syntyi Englannissa ja pakeni myös Euroopasta toisen maailmansodan aikana) tuli läheisiksi ystäväksi ollessaan México, ystävyys, joka voidaan todistaa jakamalla selkeästi ideoita maalaukset.

He tekivät usein yhteistyötä ja kirjoittivat jopa useita kaunokirjallisuutta. Unkarilainen valokuvaaja Kati Horna oli myös parin läheinen ystävä.

Vuonna 1947 Benjamin Péret palasi Ranskaan, jättäen Varon uuden rakastajan Jean Nicollen romanttiseen seuraan. Tämä takertuminen ei kuitenkaan kestänyt, vaan antoi pian pientä suhdetta uuden miehen, itävaltalaisen, kanssa kirjailija ja pakolainen Walter Gruen, jonka hän avioitui vuonna 1952 ja jonka kanssa hän pysyisi hänessä kuolema.

Vasta 1955 Varo iski taiteilijansa askeleelta, koska hänelle annettiin vihdoinkin ajanjakso keskeytymätön aika maalata, vapaa huolenaiheista, jotka johtuvat hänen miehensä taloudellisesta vakaudesta. Pitkän tuotantojakson myötä syntyi hänen kypsä tyyli, josta hänet tunnetaan nykyään.

Hänen ryhmänäyttelynsä vuonna 1955 Galería Dianassa Mexico Cityssä tapasi niin kriittinen menestys, että hänet palkittiin pian seuraavana vuonna järjestettäväksi soolonäytteeksi. Kuolemansa ajankohtana hän oli johdonmukaisesti myynyt galleria-näyttelynsä, usein ennen niiden avaamista yleisölle. Vuosikymmenien ajan kestäneen emotionaalisen, fyysisen ja taloudellisen kamppailun jälkeen Varo pystyi vihdoin tukemaan itseään taideteoksensa vahvuudessa.

Varo kuoli odottamatta vuonna 1963 55-vuotiaana ilmeisestä sydänkohtauksesta.

Varon postuuminen ura on ollut jopa entistä maineikkaampaa kuin lyhyet kukoistusvuodet, jotka hän näki elämänsä lopussa. Hänen teokselleen on annettu monia takautuvuuksia kuolemansa jälkeisestä vuodesta, jota seurasi takautuvuus vuosina 1971, 1984 ja viimeksi vuonna 2018.

Hänen kuolemaansa valitettiin kaukana läheisestä taiteilijaryhmästä, jonka hän oli rakentanut itselleen maanpaossa, mutta jatkoi a maailma tuhoutui oppimaan taiteilijan ennenaikaisesta kuolemasta, koska epäilemättä hänellä oli monen vuoden luova ilmaisu jäljellä hänen. Vaikka André Breton ei ollut koskaan muodollisesti osa ryhmää, hän väitti jälkikäteen työnsä kuuluvan surrealistiseen aiheeseen, näytökseen Varo hän on saattanut löytää ironista, koska hänen tiedettiin laiminlyövän surrealismin vaatimuksen automaattisesta tuotannosta, joka on Bretonin ydin. koulu.

Hänen teoksensa omaperäisyys, jossa yhdistyi tarkka huomio kerrostettuihin ja kiiltäviin maalattuihin pintoihin - tekniikka Varo opiskeli hänen klassisen maalauksen luokissaan takaisin Espanjassa - syvän psykologisen sisällön kanssa heijastuvat edelleen maailmaan tänään.

• Cara, M. (2019). Remedios Varon Juggler (taikuri). [verkossa] Moma.org. Saatavilla: https://www.moma.org/magazine/articles/27.
• Kaplan, J. (2000). Remedios Varo: Odottamattomat matkat. New York: Abbeville.
• Lescaze, Z. (2019). Remedios Varo. [verkossa] Artforum.com. Saatavilla: https://www.artforum.com/picks/museo-de-arte-moderno-mexico-78360.
• Varo, R. ja Castells, I. (2002). Cartas, sueños y otros textos. México: Era.