Venäläisen abstraktin taiteilijan Kazimir Malevichin elämäkerta

Kazimir Malevich (1879-1935) oli venäläinen avantgarde-taiteilija, joka loi Suprematism-nimisen liikkeen. Se oli uraauurtava lähestymistapa abstraktiin taiteeseen, joka oli omistettu taiteen arvostamiselle puhtaan tunteen kautta. Hänen maalauksensa "Musta neliö" on maamerkki abstraktin taiteen kehityksessä.

Nopeita tosiasioita: Kazimir Malevich

Kazimir Malevich syntyi Ukrainassa puolalaisen perheen perheenjäseninä. Hän kasvoi lähellä Kiovan kaupunkia, kun se oli osa Venäjän imperiumin hallinnollista jakoa. Hänen perheensä pakeni epäonnistuneen Puolan kansannousun jälkeen Valkovenäjän Kopyl-alueelta. Kazimir oli vanhin 14 lapsesta. Hänen isänsä toimi sokeritehtaalla.

Lapsena Malevich nautti piirtämisestä ja maalaamisesta, mutta hän ei tiennyt mitään nykytaiteen suuntauksista, jotka alkavat nousta Euroopassa. Hänen ensimmäiset muodollisen taiteen opintonsa tapahtuivat, kun hän sai piirustuskoulutuksen Kiovan taidekoulussa vuosina 1895–1896.

Isänsä kuoleman jälkeen Kazimir Malevich muutti Moskovaan opiskelemaan Moskovan maalauksen, kuvanveiston ja arkkitehtuurin koulussa. Hän oli opiskelija siellä vuodesta 1904 vuoteen 1910. Hän oppi impressionismi ja post-impressionistinen taidetta venäläisiltä maalareilta Leonid Pasternakilta ja Konstantin Korovinilta.

Vuonna 1910 taiteilija Mihail Larionov kutsui Malevichin osaksi näyttelyryhmäänsä, joka tunnetaan nimellä Timanttien Jack. Heidän työnsä painopiste oli sellaisissa viimeaikaisissa avantgarde-liikkeissä kuin kubismi ja futurismi. Malevichin ja Larionovin välisten jännitteiden syntymisen jälkeen Kazimir Malevichista tuli Youth Union -nimisen futuristiryhmän johtaja, jonka pääkonttori sijaitsee Pietarissa, Venäjällä.

Kazimir Malevich kuvaili tuolloin tyyliään "kuutio-futuristiseksi". Hän yhdisti esineiden dekonstruktion kubistien puolustamat muodot kunnioittaen modernisuutta ja liikettä, jotka ominaistivat futuristien työtä. Vuonna 1912 hän osallistui Donkey's Tail -ryhmän näyttelyyn Moskovassa. Marc Chagall oli toinen näyttelytaiteilijoista.

Kun hänen maineensa kasvoi Venäjän pääkaupungissa Moskovassa, Malevich teki yhteistyötä muiden taiteilijoiden kanssa vuoden 1913 venäläisestä futuristooppera "Voitto auringon yli". Hän suunnitteli venäläisen taiteilijan ja säveltäjän Mihhailin esittämät lavasarjat Matyushin.

Malevichin maine laajeni muualle Eurooppaan sisällyttämällä hänet Pariisin näyttelyyn vuonna 1914. Ensimmäisen maailmansodan puhkeamisen myötä Malevich osallistui litografiasarjaan, joka tuki Venäjän roolia sodassa.

Vuoden 1915 lopulla Malevich osallistui näyttelyyn, jonka otsikko oli "O.10 Exhibition". Hän julkaisi myös manifestinsa "Alkaen Kubismi suprematismiin. "Hän näytti maalauksen" Musta neliö ", yksinkertainen musta neliö, maalattu valkoiselle tausta. Kun abstraktio lopetettiin loogiseen loppupäähän, Malevich sanoi, että Suprematist-teokset perustuvat "puhtaan taiteellisen tunteen ylivaltaan" tunnistettavien esineiden kuvaamisen sijasta.

Toinen Malevichin tärkeimmistä teoksista vuodelta 1915 tunnetaan nimellä "Punainen neliö", koska maalaus on yksinkertaisesti punainen neliö. Taiteilija kuitenkin nimitti sen "talonpoikainen nainen kahteen ulottuvuuteen". Hän näki maalauksen päästävän irti materialistisesta kiintymyksestä maailmaan. Hänen maalauksensa pystyi siirtymään näiden maallisten siteiden ulkopuolelle ja pääsemään henkiseen valtakuntaan.

Malevich viittasi vuoden 1916 esitteessä, jonka otsikko oli "Kubismista ja futurismista Suprematismiin: Uusi maalattu realismi". toimivat "ei-objektiivisena". Termi ja ajatus "ei-objektiivisesta luomisesta" hyväksyttiin pian monien muiden avantgarde-abstraktien joukossa taiteilijoita.

Kazimir Malevich maalasi monia teoksia Suprematist-tyylillä. Vuonna 1918 hän esitti "Valkoinen valkoisella" - valkoisen neliön, joka kallistui hiukan eri sävyllä toisen valkoisen neliön taustaan ​​nähden. Kaikki Suprematist-maalaukset eivät olleet yhtä yksinkertaisia. Malevich kokeili usein viivojen ja muotojen geometrisia järjestelyjä, kuten hänen teoksessaan "Supremus nro 55."

Malevich vaati, että katsojien ei pidä analysoida hänen töitään logiikan ja järjen periaatteilla. Sen sijaan taideteoksen "merkitys" voitiin ymmärtää vain puhtaan tunteen kautta. Malevich uskoi "mustan neliön" maalauksessaan, että neliö edustaa tunteita, ja valkoinen oli tyhmyyden tunne.

Jälkeen 1917 Venäjän vallankumous, Malevich työskenteli uuden Neuvostoliiton tasavallan hallituksessa ja opetti Moskovan Free Art Studiossa. Hän opetti opiskelijoitaan luopumaan esitysmaalauksesta, ajatellut olevan osa porvarillista kulttuuria ja tutkimaan sen sijaan radikaalia abstraktiota. Vuonna 1919 Malevich julkaisi kirjansa "Uusista taiteen järjestelmistä" ja yritti soveltaa Suprematist-teorioita hallituksen kehittämiseen ja sen palveluun ihmisille.

1920-luvulla Malevich kehitti Suprematist-ideoitaan luomalla sarjan malleja utopisista kaupungeista. Hän kutsui heitä Architectonaksi. Hän vei heidät näyttelyihin Saksassa ja Puolassa, missä muut taiteilijat ja älymystöt ilmaisivat kiinnostuksensa. Ennen paluutaan Venäjälle Malevich jätti monet kirjoitustyöt, maalaukset ja piirustukset taakse. Neuvostoliiton hallituksen jäykät kulttuuriset periaatteet, jotka tukevat sosiaalisesti realismia taiteessa, ovat kuitenkin tehokkaita alitti Malevichin pyrkimykset tutkia taiteellisia filosofioitaan entistä paremmin palattuaan kotiin Venäjä.

Vuoden 1927 vierailun aikana Bauhaus Saksassa Kazimir Malevich tapasi Wassily Kandinskyn, venäläisen abstraktin taiteen pioneerin, jonka Venäjällä toiminut Neuvostoliiton vallankumouksen jälkeinen neuvosto vieraannutti. Kandinskyn ura kukoisti, kun hän päätti pysyä Saksassa ja muuttaa myöhemmin Ranskaan palaamisen sijaan Venäjälle.

Vuonna 1930 Malevich pidätettiin palattuaan Venäjälle Länsi-Euroopasta. Ystävät polttivat osan hänen kirjoituksistaan ​​varotoimena poliittista vainoa vastaan. Vuonna 1932 Venäjän vallankumouksen 15-vuotispäivää kunnioittavassa suuressa taidenäyttelyssä oli mukana Malevichin teos, joka merkitsi sitä "rappeutuneeksi" ja Neuvostoliiton hallitusta vastaan.

Myöhemmin elämässään, aikaisemman teoksensa virallisen tuominnon seurauksena, Kazimir Malevich palasi maalaamaan maaseudun kohtauksia ja muotokuvia kuten uransa alussa. Kun hän kuoli vuonna 1935 Leningradissa, Malevichin sukulaiset ja seuraajat hautasivat hänet omaan arkkuunsa kannessa olevan maamerkin mustan neliön kanssa. Hautajaisten surffaajat saivat heilauttaa bannereita mustan neliön kuvilla.

Neuvostoliiton hallitus kieltäytyi näyttelemästä Malevichin maalauksia ja tunnustamasta hänen panostaan ​​venäläiseen taiteeseen vuoteen 1988 saakka, jolloin Mihail Gorbatšov tuli Neuvostoliiton johtajaksi.

Suuri osa Kazimir Malevichin perinnöstä eurooppalaisen ja amerikkalaisen taiteen kehittämisessä johtuu New Yorkin modernin taiteen museon ensimmäisen johtajan Alfred Barrin sankarillisista ponnisteluista. Vuonna 1935 Barr salakuljetti 17 Malevich -maalausta Natsi-Saksa rullattu sateenvarjoonsa. Myöhemmin Barr lisäsi monia Malevich-maalauksia 1936-luvun "Kubismi ja abstrakti taide" -näyttelyyn Nykytaiteen museossa.

Ensimmäinen suuri amerikkalainen Malevich-retrospektiivi pidettiin New Yorkin Guggenheim-museossa vuonna 1973. Vuonna 1989, sen jälkeen kun Gorbatšov julkaisi suuren osan Malevichin aiemmin lukittuneista töistä, Amsterdamin Stedelijk-museossa pidettiin vielä laajempaa retrospektiiviä.

Malevichin vaikutelman kaikuja voidaan nähdä myöhemmässä minimalistisen abstraktin taiteen kehityksessä. Mainos Reinhardtin uraauurtava abstrakti ekspressionisti toimii velkaa Malevichin "Mustalle neliölle".

• Baier, Simon. Kazimir Malevich: Maailma esineettömyytenä. Hatje Cantz, 2014.
• Shatskikh, Aleksanteri. Musta neliö: Malevich ja suprematismin alkuperä. Yale University Press, 2012.