Tämä on yksi niistä luetteloista, joka vaihtelee villisti katsojan korvan mukaan, mutta haluan ajatella tätä lähtölaskentaa koskettaa sekä henkilökohtaisia suosikkejani että joitain symbolisimmista 80-luvun TV-teemoista, jotka ovat pysyvästi sijoittuneet kollektiivimme muisti. Tämän luettelon laatiminen oli palkitseva prosessi pääasiassa siksi, että erityisesti televisio-ohjelmiin kirjoitetut kappaleet ovat täynnä pilkkaamista, parodiaa ja tietenkin mitattua ihailua. Tee matka kanssani neljänneksen vuosisadan taaksepäin tilanteeseen, jolloin monia lapsia pidettiin panttivankeina maksamattoman television rajoituksista, mutta joka tapauksessa he pystyivät viettämään lukemattomia tunteja television edessä.
Syvästi tunnistettava, regal-teema tästä huonoista vanhoista saippuoista ei ehkä tunnu paljolti kuin 80-luvulta sen sarvessa paisutettu, orkestraalinen eheys, mutta sen esittämä sarja kompensoi tämän runsauden kvintesenssin kautta vuosikymmenen popissa kulttuuri. Tämä on snooty-juttuja, kuten myös Carringtonin klaani, mutta kuten voimakkaasti rahoitetussa joukossa, sen ytimen vahvoihin osiin kuuluu jotain ehdottomasti lumoavaa ja jopa tarttuvaa. Muut teemat saattavat tulla mieleen nopeammin kuin tämä, mutta minulla on vaikea uskoa, että niitä kuultiin useammin katsojat ensimmäisinä tunteina valtavien konsolijoukkojensa edessä, etenkin ennen kuin kaapelista tuli amerikkalainen normi kotitalouksille.
Minun on tunnustettava pehmeä kohta tälle kaveririkossarjalle, jonka aina ajattelin aliarvioivan koko sen lyhyen ajan 80-luvun puolivälissä. Siksi se voi kertoa mielestäni heti, vaikka 80-luvun muut lapset ovat melkein unohtaneet sen. Mutta kuuluisan joukkueen Mike Postin ja Pete Carpenterin kirjoittama teema on yksi hienoimmista täyskäteen kallistuneista pop / rock -dittieistä, täydellisin sanoituksineen, mukana ensiajan esityksessä. Ja hämmästyttävää, se ei edes oikeastaan kuulosta kaikkea aikaisempaa, etenkin verrattuna joihinkin aikakauden varsinaisiin popmusiikoihin. Tämä olisi voinut ja ehkä sen olisi pitänyt osua pop-listaan, varsinkin kun ajatellaan, että Postin kuuluisasta teoksesta Suurimmalle Amerikan sankarille tuli itse asiassa vilpitön hitti.
Vaikka tämä sitcom, jolla oli ehdottomasti idealisoitu ja melko naurettava konsepti, todella alkoi vuonna 1978, se nautti eniten sen 80-luvun aikana tapahtuneesta huomattavasta suorituksesta, tulossa yhdeksi katsotuimmista esityksistä sekä ensi-ilta- että syndikaattiohjelmissa. Sen teema ilmentää useimpien TV-teemojen erittäin hyödyllistä, näennäisesti keskittyneenä kuolemaan johtavaa pop-ääntä, mutta jotenkin se tekee niin, säilyttäen melodiassa todellisia tunteita ja jännittävän raikkauden. Me kaikki tiedämme, kuinka tarttuvat kaupalliset jingit voivat olla (täysin eri aihe, joka kannattaa hoitamista), ja varmasti täällä on tarttuvaa, hampaiden mädäntymistä. Mutta luulen, että näytön konseptin sokea idealismi on saattanut minua hiukan tartuttamaan, koska tunnustan nauttivani tästä sävelmästä edelleen valtavasti.
Tämä maalainen, kansanmusiikkinen sävelmä vastusti toiminta-komedia-genreä luottaen samanlaiseen sydämen vetoomukseen kuin sen enemmän kuuluisa serkku "The Good Ol 'Boys", Waylon Jennings -rotu, jota käytettiin suositun, jos alueelliset-klisee vahvistavaa. Mutta tämän teeman vahvuus johtuu myös sen itsereferenssisistä lyyrisistä teemoista (ja nimistä pudottamisesta), jotka on sidottu niin läheisesti näytön tarinaan rivi ja se, että Six Million Dollar Man itse, tähti Lee Majors, laulaa kappaleen paljon hyvää huumoria ja yllättävää tunefulness. Jotkut kaverit muistavat tämän näyttelyn vain Heather Thomasille ja hänen huomattaville varoilleen, mutta niille meistä, joille on annettu kerrokset, tunnarilaki on edelleen nostalginen herkku.
Toisinaan 80-luvun TV-ohjelmien teemamusiikki yritti olla futuristista sen sijaan, että tarttuisi 70-luvun lopun ääniin, ja yleensä tulos oli jonkin verran tuhoisa. Teen tässä tapauksessa poikkeuksen, koska tietokoneistettu, rytminen ja ilmakehän musiikki, joka esitteli tämän varhaisen David Hasselhoff -auton (anteeksi), kestää huomattavasti hyvin vuosisataa myöhemmin. Melodisesti mieleenpainuva sävelmä sopii täydellisesti myös hahmon kanssa, joka väitetysti oli näyttelyn vetäjä, quip-onnellinen tekoälyyksikkö ja KITT-niminen urheiluauto. Hasselhoff on kestänyt popkulttuurin otteluna parempaan ja usein pahempaan, mutta sarjan perustana ovat näytön päihdyttävä teema ja käsite miestä haukkaavan autollaan.
Muistan vieraillen isovanhempieni talossa 80-luvun puolivälissä, takaisin kun olin vielä tarpeeksi nuori ollakseni sängyssä ennen kello 11.00 tapahtuvaa uutisia. Siitä huolimatta olisin melkein aina hereillä uutisten päätyttyä ja vanhan mustavalkoisen television ollessa tilaa on voinut jättää tarpeeksi kauan, jotta voin kuulla chillin teemamusiikin tähän klassiseen kauhuantologiaan sarja. Uskon, että show tapahtui myös syndikaatissa kello 7:00, mutta se oli silti riittävän kevyt tai talo tarpeeksi aktiivinen, jotta musiikki oli siedettävämpää katsellen ohjelmaa. Tämä on fantastinen, tunnelmaa säätävä syntetisaattorimusiikki, joka säilyttää silti lävistyksen laadun, ja tietysti aavemainen kertomus ("The Dark Side on aina olemassa ...") asettaa sen kaiken kärkeen.
No, on välttämätöntä sovittaa pelinäkymä tähän luetteloon, ja vaikkakin sen herättäminen vaara varmasti vaatii suurempaa pitkäikäisyyttä ja yleistä teeman tunnustamista, minulle se on quavering elektroninen teema a erilainen peliohjelma, joka vie minut eniten kaapelin esikaapeliin, 80-luvun iltoihin, joissa katselupäätökset tehtiin meille television kautta syndikointi. Nautin näyttelystä aina ja sietin jopa Wink Martindalea, mutta todellinen vetovoima minua kohtaan oli Hal Hideyn hämärtymättömästi sähköinen teema. Entinen työtoveri ja keskustelimme kerran iloisesti siitä, että jonkun pitäisi yrittää kiinnittää surullinen, melankolinen sanoitus tähän virkeeseen antaa sille ironisen käänteen, mutta raaka instrumentti, joka on sovitettu esityksen edeltävään Atari-grafiikkaan, levittää yksinkertaisesti iloa, kuten se On.
Toinen näyttely, jolla oli siteitä 70-luvulle, tämä spin-off oli rodullisesti kiehtova konseptinsa suhteen (heittäen mustaa miestä butleriksi, mutta pitäen hänet myös viisaimpana, eniten kykenevä hahmo kuvernöörin kartanossa), mutta sen erehtymätön instrumentti teema oli minulle aina 80-luvun alkupuolen lohduttavin elementti kulttuuri. Ei niin, että tarvitsin erityisen suurta määrää lohdutusta esikoisena, mutta voin ajatella muutamia televisio-ohjelmia toisinaan typerä, mutta lopulta arvokas ja linnoittava kuin tämä, ja tämä pätee intro-musiikkiin kuin hyvin. vaikutti ilmeisesti kehitykseeni huomattavasti, koska uskoin vuosien ajan, että Clayton Endicott mainitaan Beatlesin "Penny Lane" -tapahtumassa. Luulen, että Rene Auberjonois -periaate.
Riippumatta siitä, kuinka kovasti yritän pysyä poissa tavallisista epäillyistä ja odotettavissa olevista valinnoista tällaisille luetteloille, minun on kumarrattava Tämän Mike Post -teeman majesteettisuus, yksi TV: n rockingest, cheesiest ja täysin edustava teemoja 80-luvun tai minkä tahansa vuosikymmenellä. Siellä on hieno keskiosa, jossa on maukasta kitaraa, joka ei koskaan esiintynyt näytöksen esittelyn aikana, mutta me kaikki tunnet tutun avaamisen, kitaran riffit ja etenkin melodisesti vaikuttavan sillan, joka tekee tästä yhden kaikkien aikojen klassikko. Kuten Tom Selleckin irrotettavat viikset, tämä teema ei häiritse hienostuneisuutta ja vapauttaa sen ainutlaatuisen 80-luvun bravadon tavalla, joka sopii osuvasti nimeltä Magnum. Heidän todennäköisesti olisi pitänyt nimetä kondomi tämän kaverin jälkeen, ja kaiken tiedän, että ehkä.
Ennen kuin vilkaiset sen luottomielisyyteni vakavuutta (aiheet muun muassa Elämän tosiasiat, Perhesiteet, Hill Street Blues ja Miami Vice), ota hetki kurkistaa teeman loistoon tästä 80-luvun lopun sitcomista, joka teki meille kaikille mittaamattoman suosion esitellä Bronson Pinchot yleisölle tietoisuus. Laulaja David Pomeranzin kuunteleminen jakaa jae ja tulkitsee uskomattoman kovan, jos sokerin kiirettä aiheuttavan kuoron ("Pysyvän korkeana unelmani siipillä" ja "Mikään ei pysäytä minua nyt" ovat tässä lyyristen kastanjojen joukossa) pakottaa hymyillen kuuntelijan kasvon päälle, joka muuttuu grimaasiksi ja takaisin takaisin sekuntia. Aivan kuin Mr. Pinchot itse, tai lomamatkailun jälkeiset ruoansulatushäiriöt.